{"id":241,"date":"2016-03-08T20:05:01","date_gmt":"2016-03-08T20:05:01","guid":{"rendered":"https:\/\/www.critical-stages.org\/6\/?p=241"},"modified":"2023-03-21T17:24:39","modified_gmt":"2023-03-21T17:24:39","slug":"la-tempete-un-dialogue-interculturel-entre-shakespeare-et-oh-tae-suk","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.critical-stages.org\/6\/la-tempete-un-dialogue-interculturel-entre-shakespeare-et-oh-tae-suk\/","title":{"rendered":"La Temp\u00eate, un dialogue interculturel entre Shakespeare et Oh Tae-Suk"},"content":{"rendered":"<p><strong>Hyun-Sook Shin<\/strong><a href=\"#end1\">*<\/a><\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone size-medium wp-image-246\" src=\"https:\/\/www.critical-stages.org\/6\/wp-content\/uploads\/sites\/8\/2016\/03\/1342701859-224x300.jpg\" alt=\"1342701859\" width=\"224\" height=\"300\" srcset=\"https:\/\/www.critical-stages.org\/6\/wp-content\/uploads\/sites\/8\/2016\/03\/1342701859-224x300.jpg 224w, https:\/\/www.critical-stages.org\/6\/wp-content\/uploads\/sites\/8\/2016\/03\/1342701859.jpg 381w\" sizes=\"auto, (max-width: 224px) 100vw, 224px\" \/><\/p>\n<p><em>La Temp\u00eate<\/em> de Shakespeare, mise en sc\u00e8ne par Oh Tae-Suk, a \u00e9t\u00e9 jou\u00e9e au Th\u00e9\u00e2tre des Arts Daehangno, Seoul, du 15 au 25, d\u00e9cembre, 2011.<\/p>\n<p>Oh Tae-Suk est un dramaturge et metteur en sc\u00e8ne cor\u00e9en. <em>La Temp\u00eate<\/em> a \u00e9t\u00e9 invit\u00e9e, \u00e0 titre officiel avec cinq autres oeuvres th\u00e9\u00e2trales asiatiques, au festival international d\u2019Edimbourg(du 12 ao\u00fbt au 4 septembre 2011) dont le th\u00e8me \u00e9tait \u00ab Asia \u00bb. Cette repr\u00e9sentation a \u00e9t\u00e9 bien re\u00e7ue par le public, et a gagn\u00e9 le Prix Herald Angels. Elle a \u00e9galement int\u00e9ress\u00e9 les critiques de th\u00e9\u00e2tre pr\u00e9sents et Robert Dawson Scott (<em>The Times<\/em>) a \u00e9crit : \u00ab It is Korea, but it is Shakespeare, too \u00bb.<\/p>\n<p>Oui, \u00ab C\u2019est la Cor\u00e9e \u00bb, et le spectacle fut dynamique plein de vitalit\u00e9, d\u2019envol\u00e9es imaginaires, et d\u2019humour.<\/p>\n<p>Oh Tae-Suk a r\u00e9v\u00e9l\u00e9, dans un entretien, son ambition concernant la mise en sc\u00e8ne de <em>la Temp\u00eate <\/em>:<\/p>\n<p>Je n\u2019avais pas voulu imiter l\u2019esth\u00e9tique du th\u00e9\u00e2tre occidental. Au contraire, j\u2019avais essay\u00e9 d\u2019interpr\u00e9ter les pens\u00e9es de Shakespeare par les techniques d\u2019\u00e9criture dramatique cor\u00e9enne, par la sensibilit\u00e9 et la vision cor\u00e9ennes du monde.<a href=\"#end2\"><sup>[1]<\/sup><\/a><\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><iframe loading=\"lazy\" src=\"http:\/\/www.youtube.com\/embed\/6ZY2aK0-zrQ\" width=\"560\" height=\"315\" frameborder=\"0\" allowfullscreen=\"allowfullscreen\"><\/iframe><\/p>\n<p>Pour r\u00e9aliser son projet et pour passer des codes de la culture occidentale \u00e0 ceux de la Cor\u00e9e, Oh Tae-Suk a choisi comme \u00e9l\u00e9ments de m\u00e9diation un plateau nu, le langage corporel, des \u00e9l\u00e9ments visuels et sonores, des masques ainsi que divers objets. Il a conserv\u00e9 la ligne narrative du drame avec la vengeance de Prospero : il y a la temp\u00eate produite par la magie de Prospero, le naufrage de l\u2019\u00e9quip\u00e9e royale, une punition s\u00e9v\u00e8re et magique, l&#8217;amour des adolescents, le pardon et la r\u00e9conciliation, enfin le d\u00e9part de l\u2019\u00eele. Il a cependant transf\u00e9r\u00e9 le r\u00e9cit de <em>la Temp\u00eate<\/em> dans un temps et des lieux diff\u00e9rents. C&#8217;est ainsi que l&#8217;histoire se d\u00e9roule dans les anciens Royaumes cor\u00e9ens de Garak et de Shilla; et l\u2019\u00eele enchant\u00e9e, sauvage et l\u00e9gendaire, o\u00f9 r\u00e8gne Prospero se situe dans la mer de l\u2019Est de la P\u00e9ninsule Cor\u00e9enne.<\/p>\n<p>Quelques personnages ont \u00e9t\u00e9 modifi\u00e9s; Ariel et les f\u00e9es sont personnifi\u00e9es en \u00e9pouvantails, Caliban est un gamin-monstre \u00e0 deux t\u00eates, d&#8217;autres personnages sont invent\u00e9s comme le bouffon de la danse masqu\u00e9e, la jeune chamane, la sage-femme, les singes, les tigres, les canards, et les oiseaux.<\/p>\n<figure id=\"attachment_242\" aria-describedby=\"caption-attachment-242\" style=\"width: 459px\" class=\"wp-caption aligncenter\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-full wp-image-242\" src=\"https:\/\/www.critical-stages.org\/6\/wp-content\/uploads\/sites\/8\/2016\/03\/1079511065.png\" alt=\"L\u2019incendie produite par la magie de Prospero. Photo \u00a9 Hanguk Performing Arts Center(HanPAC)\" width=\"459\" height=\"307\" srcset=\"https:\/\/www.critical-stages.org\/6\/wp-content\/uploads\/sites\/8\/2016\/03\/1079511065.png 459w, https:\/\/www.critical-stages.org\/6\/wp-content\/uploads\/sites\/8\/2016\/03\/1079511065-300x201.png 300w\" sizes=\"auto, (max-width: 459px) 100vw, 459px\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-242\" class=\"wp-caption-text\">L\u2019incendie produite par la magie de Prospero. Photo \u00a9 Hanguk Performing Arts Center(HanPAC)<\/figcaption><\/figure>\n<p>Pour la repr\u00e9sentation, Oh a choisi un plateau nu qui peut se transformer parfois en un espace agrandi qui renvoie \u00e0 la Nature \u00e0 laquelle les \u00eatres humains, les animaux, les insectes, et m\u00eames les esprits qui coexistent ensemble, sont soumis. D&#8217;autrefois l&#8217;espace est r\u00e9duit pour permettre la convergence de plusieurs \u00e9v\u00e9nements th\u00e9\u00e2traux. Rappelons que le concept de l\u2019espace vide est tr\u00e8s familier aux Cor\u00e9ens et aux Orientaux. Le vide, libre passage, correspond au moyeu du char dans le Tao Te King, c&#8217;est aussi le \u00ab Vide \u00bb bouddhiste qui rend possible toutes les choses. D\u2019ailleurs, en Cor\u00e9e, c&#8217;est un th\u00e9\u00e2tre en rond qui est le lieu de la repr\u00e9sentation du \u00ab Madang-Keuk \u00bb; il y a une sc\u00e8ne vide en plein air, la fronti\u00e8re entre la sc\u00e8ne et la salle n\u2019\u00e9tant pas respect\u00e9e. Prospero s\u2019adresse plusieurs fois au public au cours de la repr\u00e9sentation et aussi \u00e0 la fin du spectacle o\u00f9 il donne son \u00e9ventail magique \u00e0 un spectateur. C\u2019est la transgression du \u00ab quatri\u00e8me mur \u00bb, une des conventions du th\u00e9\u00e2tre occidental, et un sous-codage li\u00e9 au \u00ab Madang-Keuk \u00bb dans lequel le dialogue entre le com\u00e9dien et le spectateur est un des \u00e9l\u00e9ments du spectacle.<\/p>\n<p>Sur le plateau nu, les corps des acteurs et les objets sont le support primordial du spectacle. Oh Tae-Suk insiste sur les expressions corporelles et vocales des com\u00e9diens. <em>La Temp\u00eate<\/em> devient ainsi un spectacle o\u00f9 se m\u00e9langent la danse masqu\u00e9e, le rite chamaniste cor\u00e9en, et la farce. Les com\u00e9diens jouent leur r\u00f4le comme le feraient un clown, un acrobate, voire un (une) chaman(e), tout en exploitant avec \u00e9nergie leur corps et leur voix. Le public a ainsi pu d\u00e9couvrir avec plaisir leur jeu tr\u00e8s flexible et spontan\u00e9, un jeu bas\u00e9 sur l\u2019improvisation, mais aussi le \u00ab Taekyun \u00bb, un art martial cor\u00e9en, et le \u00ab Danhak \u00bb, art traditionnel de ma\u00eetrise du souffle et de m\u00e9ditation bas\u00e9e sur l\u2019\u00e9nergie de la \u00ab force vitale \u00bb (Ki (\uae30), terme tao\u00efste). Dans ce spectacle, les objets sont choisis avec \u00e9conomie et aucun d\u2019eux n\u2019est fix\u00e9; ils accompagnent les mouvements des acteurs qui les apportent sur la sc\u00e8ne et les emportent en sortant. Dans la premi\u00e8re sc\u00e8ne, il y a deux \u00e9chelles, les acteurs y montent et en tombent en criant. Un brouillard \u00e9pais recouvre le plateau, l\u2019\u00e9clairage est bleu fonc\u00e9 et l\u00e9g\u00e8rement rougeoyant, on entend le bruit du vent et les acteurs agitent un rouleau d\u2019\u00e9toffe blanc, l&#8217;ensemble sugg\u00e8re un navire qui se fraye un chemin entre les vagues d\u00e9cha\u00een\u00e9es.<\/p>\n<figure id=\"attachment_243\" aria-describedby=\"caption-attachment-243\" style=\"width: 459px\" class=\"wp-caption aligncenter\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-full wp-image-243\" src=\"https:\/\/www.critical-stages.org\/6\/wp-content\/uploads\/sites\/8\/2016\/03\/1330898909.png\" alt=\"Le naufrage. Photo \u00a9 Hanguk Performing Arts Center(HanPAC)\" width=\"459\" height=\"307\" srcset=\"https:\/\/www.critical-stages.org\/6\/wp-content\/uploads\/sites\/8\/2016\/03\/1330898909.png 459w, https:\/\/www.critical-stages.org\/6\/wp-content\/uploads\/sites\/8\/2016\/03\/1330898909-300x201.png 300w\" sizes=\"auto, (max-width: 459px) 100vw, 459px\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-243\" class=\"wp-caption-text\">Le naufrage. Photo \u00a9 Hanguk Performing Arts Center(HanPAC)<\/figcaption><\/figure>\n<p>L\u2019utilisation du masque pour les personnages-animaux oblige les acteurs \u00e0 faire des gestes dynamiques et caricaturaux, car l\u2019acteur qui porte un masque ne peut changer l\u2019expression du visage.<\/p>\n<p>Les effets sonores sont soigneusement organis\u00e9s. Pour \u00e9voquer la temp\u00eate en mer, il y a le son du tambour que Prospero bat de toutes ses forces; pour renforcer l\u2019atmosph\u00e8re sauvage et fantastique de la vie quotidienne dans l\u2019\u00eele, on utilise les instruments de musique traditionnelle cor\u00e9enne, on entend le bruit des pas des animaux, et des sons vocaux qui imitent les canards et d&#8217;autres animaux. Il y a aussi un choeur compos\u00e9 soit d&#8217;\u00e9pouvantails personnifi\u00e9s, des sujets d\u2019Ariel, de singes, ou bien de villageois. Le choeur a un double r\u00f4le : commenter la situation dramatique et r\u00e9citer l\u2019incantation chamanique. Au niveau de la diction, on utilise le rythme du m\u00e8tre de la versification cor\u00e9enne, soit trois-quatre (3,4) temps, soit quatre-quatre (4,4) temps; le langage quotidien devient charg\u00e9 d&#8217;\u00e9motion, il est m\u00e9lodique et sensuel. Le spectacle acquiert ainsi une musicalit\u00e9 particuli\u00e8re.<\/p>\n<p>Pour la forme du jeu th\u00e9\u00e2tral, Oh Tae-Suk a m\u00e9lang\u00e9 le rite chamaniste, la f\u00eate bouddhique, la danse masqu\u00e9e, le jeu des lions, et la farce cor\u00e9enne. Donnons quelques exemples. Dans la sc\u00e8ne de punition du roi de Shilla (Alonso, roi d\u2019Italie chez Shakespeare), le tigre dont toutes les articulations du corps sont retenues par les com\u00e9diens, masqu\u00e9s ou non, appara\u00eet en marchant pas \u00e0 pas avec des mouvements serpent\u00e9s. Cette image qui provient du jeu des lions est tr\u00e8s spectaculaire.<\/p>\n<figure id=\"attachment_244\" aria-describedby=\"caption-attachment-244\" style=\"width: 459px\" class=\"wp-caption aligncenter\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"wp-image-244\" src=\"https:\/\/www.critical-stages.org\/6\/wp-content\/uploads\/sites\/8\/2016\/03\/1156977071.png\" alt=\"La punition : Le jeu des lions. Photo \u00a9 Hanguk Performing Arts Center(HanPAC)\" width=\"459\" height=\"307\" srcset=\"https:\/\/www.critical-stages.org\/6\/wp-content\/uploads\/sites\/8\/2016\/03\/1156977071.png 429w, https:\/\/www.critical-stages.org\/6\/wp-content\/uploads\/sites\/8\/2016\/03\/1156977071-300x201.png 300w\" sizes=\"auto, (max-width: 459px) 100vw, 459px\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-244\" class=\"wp-caption-text\">La punition : Le jeu des lions. Photo \u00a9 Hanguk Performing Arts Center(HanPAC)<\/figcaption><\/figure>\n<p>Il y a aussi la sc\u00e8ne du rite chamaniste de purification pour les naufrag\u00e9s, coupables, o\u00f9 coexistent une impression de d\u00e9rision et des \u00e9lans de sympathie. On peut citer une sc\u00e8ne pleine d&#8217;humour, celle de mariage du beau Prince (Ferdinand) avec Ajie (Miranda), gamine aux cheveux mal peign\u00e9s et espi\u00e8gle, qui montre une discordance entre la culture et la nature; on y voit la na\u00efvet\u00e9 immacul\u00e9e, un amour frais et plein de vivacit\u00e9. Les images corporelles et visuelles produisent des effets pleins de vitalit\u00e9, d&#8217;humour, elles sont tr\u00e8s spectaculaires, et peut-\u00eatre exotiques pour les spectateurs occidentaux.<\/p>\n<figure id=\"attachment_245\" aria-describedby=\"caption-attachment-245\" style=\"width: 459px\" class=\"wp-caption aligncenter\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-full wp-image-245\" src=\"https:\/\/www.critical-stages.org\/6\/wp-content\/uploads\/sites\/8\/2016\/03\/1275746176.png\" alt=\"La rencontre entre Ajie(Miranda) et le Prince(Ferdinand). Photo \u00a9 Hanguk Performing Arts Center(HanPAC)\" width=\"459\" height=\"301\" srcset=\"https:\/\/www.critical-stages.org\/6\/wp-content\/uploads\/sites\/8\/2016\/03\/1275746176.png 459w, https:\/\/www.critical-stages.org\/6\/wp-content\/uploads\/sites\/8\/2016\/03\/1275746176-300x197.png 300w\" sizes=\"auto, (max-width: 459px) 100vw, 459px\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-245\" class=\"wp-caption-text\">La rencontre entre Ajie(Miranda) et le Prince(Ferdinand). Photo \u00a9 Hanguk Performing Arts Center(HanPAC)<\/figcaption><\/figure>\n<p>Dans <em>la Temp\u00eate<\/em> de Oh Tae-Suk, les humains, les animaux, les oiseaux, les \u00e9pouvantails m\u00eames, communiquent entre eux par la parole et le chant, ou bien par les gestes. On a donc l\u2019impression d\u2019\u00eatre dans une \u00eele primitive le jour d\u2019une f\u00eate \u00e0 la fois magique et grotesque.<\/p>\n<p>On peut maintenant se demander o\u00f9 se rencontrent Shakespeare et Oh Tae-Suk. Est-ce au centre d&#8217;une \u00eele sauvage, enchant\u00e9e par la magie de l\u2019amour, ou au bord de la mer ?<\/p>\n<p>Au d\u00e9but, dans le Prospero de Shakespeare, les personnages sont dans une \u00eele situ\u00e9e tr\u00e8s, tr\u00e8s loin de toute terre habit\u00e9e. Prospero use de sa magie pour punir les coupables de leur crime. Entre temps, se d\u00e9veloppent deux complots de meurtres, celui de S\u00e9bastien et celui de Stephano. C&#8217;est l&#8217;inlassable r\u00e9p\u00e9tition des complots pour s&#8217;approprier le pouvoir. Pourtant, Prospero pardonne sans se venger, et il se lib\u00e8re de son pouvoir en enterrant la baguette magique et en lan\u00e7ant le livre de l\u2019art magique dans la mer. C\u2019est la force de l\u2019amour des jeunes qui permet de transformer la vengeance et la rancune des adultes \u00e9gocentriques en pardon et en r\u00e9conciliation. Jusqu\u2019ici, Oh Tae-Suk accompagne Shakespeare.<\/p>\n<p>Mais soudain, il prend un sentier forestier et d\u00e9couvre un endroit de l\u2019\u00eele o\u00f9 vivent en harmonie tous les \u00eatres vivants. Prospero, tel que le voit Oh Tae-Suk, n\u2019insiste ni sur la valeur morale, ni sur la justice parfaite; il a lui-m\u00eame dit \u00e0 Alonso : &#8220;moi-aussi, j\u2019avais commis quelque faute&#8230;&#8221;, car il reconna\u00eet les limites des forces de l\u2019homme: \u00ab Ainsi va le monde \u00bb. Il ressent, cependant, de la piti\u00e9 envers les \u00eatres, que ce soit un monstre ou un petit ver. C&#8217;est pourquoi il utilise la magie pour donner deux t\u00eates \u00e0 Caliban, ainsi les deux personnes pourront s&#8217;aider mutuellement quand elles auront \u00e9t\u00e9 abandonn\u00e9es dans l\u2019\u00eele. Il transforme \u00e9galement les \u00e9pouvantails en canards pour qu\u2019ils deviennent, selon la mythologie asiatique, des messagers de Dieu. A la fin du spectacle, le Prospero d\u2019Oh Tae-Suk donne son \u00e9ventail magique \u00e0 un spectateur en disant : \u00ab D\u00e8s maintenant, elle est \u00e0 vous, ma magie. Agitez-mon \u00e9ventail comme vous voudrez. \u00bb<\/p>\n<p>Comment l\u2019agiterons-nous ? Pour quoi faire ?<\/p>\n<hr>\n<p><b>Note de fin<\/b><\/p>\n<p style=\"font-size:13px\">\n<a name=\"end2\"><\/a>[2] Sang-Ran Lee, \u201cEntretien avec Oh Tae-Suk\u201d, The Korean Theatre Review, 2012, 02, p. 16.<\/p>\n<hr>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone size-thumbnail wp-image-246\" src=\"https:\/\/www.critical-stages.org\/6\/wp-content\/uploads\/sites\/8\/2016\/03\/1342701859-150x150.jpg\" alt=\"1342701859\" width=\"150\" height=\"150\" srcset=\"https:\/\/www.critical-stages.org\/6\/wp-content\/uploads\/sites\/8\/2016\/03\/1342701859-150x150.jpg 150w, https:\/\/www.critical-stages.org\/6\/wp-content\/uploads\/sites\/8\/2016\/03\/1342701859-270x270.jpg 270w, https:\/\/www.critical-stages.org\/6\/wp-content\/uploads\/sites\/8\/2016\/03\/1342701859-230x230.jpg 230w\" sizes=\"auto, (max-width: 150px) 100vw, 150px\" \/><\/p>\n<p><a name=\"end1\"><\/a>*<strong>Hyun-Sook Shin<\/strong> est professeur \u00e9m\u00e9rite \u00e0 l&#8217;Universit\u00e9 Duksung (Seoul, Cor\u00e9e du Sud), critique de th\u00e9\u00e2tre, dramaturge. Elle est actuellement responsable du programme de Drama Art Thearapy \u00e0 l&#8217;Institut catholique de r\u00e9\u00e9ducation fonctionnelle. Elle a publi\u00e9, entre autres ouvrages, <em>Le Surr\u00e9alisme, La Structure du texte th\u00e9\u00e2tral, <\/em><em>Lire le th\u00e9\u00e2tre contemporain cor\u00e9en, Artaud et le th\u00e9\u00e2tre de la cruaut\u00e9.<\/em><\/p>\n<p style=\"text-align: center; font-size: 14px;\">Copyright <strong>\u00a9<\/strong> 2012 Hyun-Sook Shin<br \/>\n<em>Critical Stages\/Sc\u00e8nes critiques<\/em> e-ISSN: 2409-7411<\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><a href=\"https:\/\/creativecommons.org\/licenses\/by-nc-nd\/4.0\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone\" src=\"https:\/\/www.critical-stages.org\/wp-content\/uploads\/2021\/03\/88x31.png\" alt=\"\" width=\"88\" height=\"31\"><\/a><\/p>\n<p style=\"text-align: center; font-size: 14px;\">This work is licensed under the<br \/>\nCreative Commons Attribution International License CC BY-NC-ND 4.0.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Hyun-Sook Shin* La Temp\u00eate de Shakespeare, mise en sc\u00e8ne par Oh Tae-Suk, a \u00e9t\u00e9 jou\u00e9e au Th\u00e9\u00e2tre des Arts Daehangno, Seoul, du 15 au 25, d\u00e9cembre, 2011. 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