{"id":999,"date":"2025-01-05T07:55:49","date_gmt":"2025-01-05T07:55:49","guid":{"rendered":"https:\/\/www.critical-stages.org\/30\/?page_id=999"},"modified":"2025-01-05T07:55:56","modified_gmt":"2025-01-05T07:55:56","slug":"note-editoriale","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/www.critical-stages.org\/30\/note-editoriale\/","title":{"rendered":"Note \u00e9ditoriale"},"content":{"rendered":"<div class=\"wp-block-image\">\n<figure class=\"aligncenter size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"800\" height=\"533\" src=\"https:\/\/www.critical-stages.org\/30\/wp-content\/uploads\/sites\/31\/2025\/01\/image1.jpeg\" alt=\"\" class=\"wp-image-997\" srcset=\"https:\/\/www.critical-stages.org\/30\/wp-content\/uploads\/sites\/31\/2025\/01\/image1.jpeg 800w, https:\/\/www.critical-stages.org\/30\/wp-content\/uploads\/sites\/31\/2025\/01\/image1-300x200.jpeg 300w, https:\/\/www.critical-stages.org\/30\/wp-content\/uploads\/sites\/31\/2025\/01\/image1-768x512.jpeg 768w\" sizes=\"auto, (max-width: 800px) 100vw, 800px\" \/><\/figure>\n<\/div>\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading has-text-align-center\"><strong>Le th\u00e9\u00e2tre dans un monde en crise<\/strong><\/h4>\n\n\n\n<p><strong>Savas Patsalidis<\/strong><a href=\"#end\" name=\"back\">*<\/a><\/p>\n\n\n\n<p>Nous en sommes au 30<sup>e <\/sup>num\u00e9ro de <em>Critical Stages\/Sc\u00e8nes critiques<\/em>, et nous poursuivons notre voyage \u00e0 travers les chemins trac\u00e9s dans les communaut\u00e9s th\u00e9\u00e2trales du monde entier \u2013&nbsp;un monde qui refuse de se calmer. Avant que nous puissions comprendre ce qui se passe dans la guerre en Ukraine, une autre guerre a \u00e9clat\u00e9 au Moyen-Orient, et avant que celle-ci ne se termine, un nouveau d\u00e9veloppement troublant vient de commencer \u00e0 se d\u00e9rouler en Syrie.<\/p>\n\n\n\n<p>Sur la sc\u00e8ne politique, les marques des pratiques n\u00e9olib\u00e9rales extr\u00eames sont de plus en plus visibles par l\u2019\u00e9lection de politiciens d\u2019extr\u00eame droite qui se soucient peu de la culture, se concentrant plut\u00f4t sur l\u2019\u00e9conomie et le jeu brutal de l\u2019\u00e9talage du pouvoir et de l\u2019exploitation des faibles.<\/p>\n\n\n\n<p>Au milieu de tous ces \u00e9v\u00e9nements terribles, le th\u00e9\u00e2tre continue de lutter non seulement pour sa survie \u00e9conomique, mais aussi pour comprendre un monde qui devient de moins en moins compr\u00e9hensible et humain. Dans cette optique, quel exemple plus pertinent pour une telle discussion que l\u2019\u0153uvre du grand \u00e9crivain tch\u00e8que Kafka, qui a \u00e9t\u00e9 choisie pour le dossier de ce 30<sup>e<\/sup> num\u00e9ro&nbsp;?<\/p>\n\n\n\n<p>Les articles s\u00e9lectionn\u00e9s ont d\u2019abord \u00e9t\u00e9 pr\u00e9sent\u00e9s oralement, sous une forme tr\u00e8s br\u00e8ve, lors du congr\u00e8s mondial de l\u2019Association internationale des critiques de th\u00e9\u00e2tre qui s\u2019est tenu en mai 2024 \u00e0 Brno. Sept mois plus tard, c\u2019est une version remani\u00e9e et beaucoup plus longue qui est pr\u00e9sent\u00e9e ici. Du Japon \u00e0 la R\u00e9publique tch\u00e8que, de la Chine \u00e0 la Su\u00e8de et \u00e0 la Finlande, les 14 auteurs montrent \u00e0 quel point le monde d\u2019aujourd\u2019hui ressemble au monde sombre de Kafka. Parfois directement, parfois indirectement, ils expriment leur anxi\u00e9t\u00e9 et leur inqui\u00e9tude face \u00e0 l\u2019\u00e9tat actuel des choses. Ils parlent de m\u00e9canismes de contr\u00f4le, de structures sans visage, de bureaucratie intimidante, de surveillance panoptique, de violations des droits de l\u2019homme et de condamnations sans preuves. Ils d\u00e9crivent un monde surr\u00e9aliste et tragique \u00e0 la fois, un monde incoh\u00e9rent o\u00f9 les gens vivent une profonde crise d\u2019identit\u00e9, de d\u00e9placement, d\u2019emprisonnement et d\u2019absurdit\u00e9. Un monde \u00e0 la recherche de v\u00e9rit\u00e9s qu\u2019il ne peut trouver. Un monde encore plus isol\u00e9 que celui imagin\u00e9 par Kafka et, plus tard, par les auteurs du th\u00e9\u00e2tre de l\u2019absurde.<\/p>\n\n\n\n<p>Tragique ou comique, demandait Kafka il y a plusieurs d\u00e9cennies&nbsp;? Et le th\u00e9\u00e2tre continue de se poser la question, avec une anxi\u00e9t\u00e9 encore plus grande. Comme le montrent les articles, les r\u00e9ponses sont nombreuses, mais aucune n\u2019a la certitude d\u2019\u00eatre la bonne.<\/p>\n\n\n\n<p>Outre les contributions au dossier, le 30<sup>e<\/sup> num\u00e9ro contient 18 autres articles couvrant un large \u00e9ventail de sujets, tels que le texte de <strong>Patrice Pavis,<\/strong> dans lequel ce grand sp\u00e9cialiste explique comment certains aspects de la th\u00e9orie du genre nous conduisent \u00e0 d\u2019autres concepts importants si nous voulons aller au-del\u00e0 des m\u00e9thodes classiques d\u2019analyse s\u00e9miotique de la performance.<\/p>\n\n\n\n<p>L\u2019article \u00ab&nbsp;Strawberry Fields (Not) Forever&nbsp;? \u2018Iceberg Reflections\u2019 on Performing Greenland&nbsp;\u00bb, examine la mani\u00e8re dont le Groenland aborde les questions climatiques et la colonisation interne dans les repr\u00e9sentations th\u00e9\u00e2trales contemporaines. La contribution de <strong>Vesma Levalde<\/strong> explore la repr\u00e9sentation de la Lettonie du XX<sup>e<\/sup> si\u00e8cle dans le th\u00e9\u00e2tre letton contemporain, en se concentrant particuli\u00e8rement sur les \u00e9v\u00e9nements de la derni\u00e8re d\u00e9cennie de l\u2019occupation sovi\u00e9tique (1980-90). <strong>Eva Leick<\/strong> traite de Khaita-Joyful Dances, un projet d\u00e9velopp\u00e9 par l\u2019\u00e9rudit bouddhiste tib\u00e9tain Namkhai Norbu. <strong>Michel Va\u00efs<\/strong>, dans son article \u00ab&nbsp;John Florio, aussi connu sous le nom de Shakespeare&nbsp;\u00bb, se penche sur la question de la paternit\u00e9 de l\u2019\u0153uvre de Shakespeare.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Charlie Ely,<\/strong> dans \u00ab&nbsp;Decolonising Performance and Unmasking Ethnology: Tanzanian Dance in a German Museum&nbsp;\u00bb, prend l\u2019exemple de <em>Vinyago: Dancing Beyond Colonial Biographies<\/em>, une performance en direct, une installation vid\u00e9o et une exposition mus\u00e9ale, pour montrer que les Tanzaniens se font de plus en plus entendre sur la n\u00e9cessit\u00e9 de r\u00e9cup\u00e9rer leur h\u00e9ritage pr\u00e9colonial, tandis que les Allemands sont de plus en plus conscients de leur obligation de r\u00e9parer les torts coloniaux. Dans \u00ab&nbsp;My Exotic Girlfriend: Independent Hungarian Art in Hellerau&nbsp;\u00bb, <strong>No\u00e9mi Herczog<\/strong> affirme que la crise financi\u00e8re des politiques culturelles hongroises peut et va probablement changer radicalement et r\u00e9duire (voire annuler) le secteur exp\u00e9rimental des arts du spectacle dans le pays.<\/p>\n\n\n\n<p>Deux articles du Japon et de l\u2019Inde, respectivement, examinent l\u2019importance, les particularit\u00e9s et les difficult\u00e9s de l\u2019utilisation des archives th\u00e9\u00e2trales, tandis que deux autres \u00e9valuent la premi\u00e8re d\u00e9cennie du festival de Wuzhen et que deux autres encore tentent leur propre \u00e9valuation du th\u00e9\u00e2tre contemporain en Slov\u00e9nie, entre autres. Le num\u00e9ro comprend \u00e9galement un texte d\u00e9taill\u00e9 de <strong>Karen Fricker<\/strong> et <strong>Nathaniel Hanula-James<\/strong> sur la critique th\u00e9\u00e2trale. S\u2019appuyant sur des exemples du Canada et des \u00c9tats-Unis, l\u2019article s\u2019efforce de d\u00e9finir la pratique d\u2019une critique th\u00e9\u00e2trale \u00e9quitable. Les deux auteurs affirment que \u00ab&nbsp;dans le sillage du bilan racial mondial de 2020, une nouvelle vague d\u2019appels \u00e0 l\u2019action, d\u2019initiatives et de programmes de formation a vu le jour dans le but de rendre la pratique, les institutions et la d\u00e9mographie de la critique th\u00e9\u00e2trale en Am\u00e9rique du Nord plus \u00e9quitables, en mettant particuli\u00e8rement l\u2019accent sur la lutte contre le racisme&nbsp;\u00bb.<\/p>\n\n\n\n<p>Ce num\u00e9ro pr\u00e9sente \u00e9galement trois entretiens, 14 critiques de spectacles et de festivals du Canada, d\u2019Ath\u00e8nes, de Finlande, du Portugal, de Roumanie et de Serbie, entre autres, cinq critiques de livres et une n\u00e9crologie de <strong>Margareta Soerenson <\/strong>sur la grande metteuse en sc\u00e8ne su\u00e9doise Suzanne Osten, qui a consid\u00e9rablement influenc\u00e9 le d\u00e9veloppement du th\u00e9\u00e2tre su\u00e9dois, principalement pour les enfants et les adolescents.<\/p>\n\n\n\n<p>Au total, ce num\u00e9ro contient 57 textes provenant de 27 pays, la plupart \u00e9crits par des femmes. Nous esp\u00e9rons que vous trouverez ici des sujets qui vous int\u00e9ressent.<\/p>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-alpha-channel-opacity is-style-wide\"\/>\n\n\n\n<p>Comme je l\u2019ai dit \u00e0 maintes reprises, l\u2019organisation et le fonctionnement d\u2019une revue de la taille de&nbsp;<em>Critical Stages\/Sc\u00e8nes critiques&nbsp;<\/em>ne peuvent \u00eatre le travail d\u2019une seule personne. Il faut un travail d\u2019\u00e9quipe et un esprit d\u2019\u00e9quipe pour qu\u2019elle fonctionne correctement. Cela dit, je tiens \u00e0 remercier les responsables des sections pour leur enthousiasme, leur engagement et leur travail acharn\u00e9, les auteurs qui nous confient leurs textes, nos pairs \u00e9valuateurs externes dont l\u2019avis nous aide \u00e9norm\u00e9ment et, bien s\u00fbr, nos r\u00e9viseurs linguistiques, \u00e0 savoir&nbsp;<strong>Ian Herbert, Linda Manney et Michel Va\u00efs<\/strong>, qui veillent \u00e0 ce que chaque num\u00e9ro soit exempt d\u2019erreurs et de probl\u00e8mes. Toutes ces personnes font de&nbsp;<em>Critical Stages\/Sc\u00e8nes critiques&nbsp;<\/em>ce qu\u2019elle est aujourd\u2019hui&nbsp;: une publication inclusive et d\u00e9mocratique qui, dans chaque num\u00e9ro, s\u2019efforce avec z\u00e8le, amour et engagement de qualit\u00e9 d\u2019\u00eatre proche des communaut\u00e9s th\u00e9\u00e2trales du monde entier et proche de la r\u00e9alit\u00e9 qui fa\u00e7onne le th\u00e9\u00e2tre.<\/p>\n\n\n\n<p>J\u2019encourage les personnes int\u00e9ress\u00e9es par la publication de leurs articles, critiques de spectacles et\/ou de livres, entretiens, \u00e9tudes de cas et recherches empiriques \u00e0 contacter le responsable de la section concern\u00e9e (cliquer&nbsp;<a href=\"https:\/\/www.critical-stages.org\/submission-guidelines\/\" target=\"_blank\" rel=\"noreferrer noopener\">ici<\/a>).<\/p>\n\n\n\n<p>Une fois qu\u2019un manuscrit a \u00e9t\u00e9 \u00e9valu\u00e9 par les pairs et recommand\u00e9 pour publication, il fait l\u2019objet d\u2019une r\u00e9vision linguistique, d\u2019une mise en page et d\u2019une validation des r\u00e9f\u00e9rences, conform\u00e9ment aux derni\u00e8res directives de la feuille de style MLA, afin d\u2019assurer la meilleure qualit\u00e9 de publication possible.<\/p>\n\n\n\n<p>Les articles soumis ne doivent pas avoir \u00e9t\u00e9 publi\u00e9s auparavant ou \u00eatre en cours d\u2019examen pour publication ailleurs pendant qu\u2019ils sont \u00e9valu\u00e9s pour cette revue. Ils doivent \u00e9galement respecter le style et l\u2019\u00e9thique de la revue (pour en savoir plus sur l\u2019\u00e9thique et la proc\u00e9dure de publication de la revue, veuillez cliquer&nbsp;<a href=\"https:\/\/www.critical-stages.org\/submission-guidelines\/\" target=\"_blank\" rel=\"noreferrer noopener\">ici<\/a>).<\/p>\n\n\n\n<p>Si vous avez d\u2019autres questions concernant la revue, ou si je peux vous aider, n\u2019h\u00e9sitez pas \u00e0 me contacter (<a href=\"mailto:spats@enl.auth.gr\">spats@enl.auth.gr<\/a>).<\/p>\n\n\n\n<p>Veuillez transmettre le lien (<strong>www.critical-stages.org<\/strong>) \u00e0 toute personne susceptible d\u2019\u00eatre int\u00e9ress\u00e9e. Nous vous remercions.<\/p>\n\n\n\n<p><em>Nos portes sont ouvertes \u00e0 tous. Rejoignez-nous pour continuer \u00e0 produire de nouvelles id\u00e9es pour les arts du th\u00e9\u00e2tre en constante \u00e9volution dans le monde entier.<\/em><\/p>\n\n\n\n<p><strong>Je vous souhaite une nouvelle ann\u00e9e plus paisible, plus prometteuse et plus lumineuse.<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p class=\"has-small-font-size\"><strong>Cover photo: <\/strong>De la performance K inspir\u00e9e du Rapport \u00e0 une acad\u00e9mie de Kafka. R\u00e9alisateur Daniel Gulko, Cirk La Putyka, Jatka 78, R\u00e9publique tch\u00e8que 2023. Photo : Luk\u00e1\u0161 B\u00edba. Extrait de l&#8217;article inclus dans ce num\u00e9ro, \u00ab Kafka comme point de d\u00e9part pour l&#8217;art du cirque \u00bb, par Hana Strej\u010dkov\u00e1.<a name=\"end\">&nbsp;<\/a><\/p>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-alpha-channel-opacity is-style-wide\"\/>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-thumbnail alignnone\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"150\" height=\"150\" src=\"https:\/\/www.critical-stages.org\/30\/wp-content\/uploads\/sites\/31\/2024\/12\/Savas-Patsalidis-150x150.jpeg\" alt=\"\" class=\"wp-image-564\" srcset=\"https:\/\/www.critical-stages.org\/30\/wp-content\/uploads\/sites\/31\/2024\/12\/Savas-Patsalidis-150x150.jpeg 150w, https:\/\/www.critical-stages.org\/30\/wp-content\/uploads\/sites\/31\/2024\/12\/Savas-Patsalidis.jpeg 200w\" sizes=\"auto, (max-width: 150px) 100vw, 150px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p><a name=\"end\" href=\"#back\">*<\/a><strong>Savas Patsalidis<\/strong>&nbsp;est professeur \u00e9m\u00e9rite en \u00e9tudes th\u00e9\u00e2trales \u00e0 l\u2019universit\u00e9 Aristote de Thessalonique. Il a \u00e9galement enseign\u00e9 \u00e0 l\u2019\u00e9cole d\u2019art dramatique du Th\u00e9\u00e2tre national de Gr\u00e8ce du Nord, \u00e0 l\u2019Universit\u00e9 ouverte hell\u00e9nique et au programme d\u2019\u00e9tudes sup\u00e9rieures du d\u00e9partement de th\u00e9\u00e2tre de l\u2019Universit\u00e9 Aristote. Il est l\u2019auteur de quatorze ouvrages sur la critique\/th\u00e9orie du th\u00e9\u00e2tre et de la performance et co-\u00e9diteur de treize autres. Son \u00e9tude en deux volumes,&nbsp;<em>Theatre, Society, Nation<\/em>&nbsp;(2010), a re\u00e7u le premier prix de la meilleure \u00e9tude th\u00e9\u00e2trale de l\u2019ann\u00e9e. En 2022, son ouvrage&nbsp;<em>Comedy\u2019s Encomium: The Seriousness of Laughter<\/em>, a \u00e9t\u00e9 publi\u00e9 par University Studio Press. Il est membre du comit\u00e9 ex\u00e9cutif de l\u2019Association hell\u00e9nique des critiques de th\u00e9\u00e2tre et des arts du spectacle, membre de l\u2019\u00e9quipe des conservateurs du Forest International Festival (organis\u00e9 par le Th\u00e9\u00e2tre national de Gr\u00e8ce du Nord) et r\u00e9dacteur en chef de&nbsp;<em>Critical Stages\/Sc\u00e8nes critiques<\/em>, la revue de l\u2019Association internationale des critiques de th\u00e9\u00e2tre.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"advanced_seo_description":"","jetpack_seo_html_title":"","jetpack_seo_noindex":false,"footnotes":""},"class_list":["post-999","page","type-page","status-publish","hentry"],"jetpack_sharing_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.critical-stages.org\/30\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/999","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.critical-stages.org\/30\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.critical-stages.org\/30\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.critical-stages.org\/30\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.critical-stages.org\/30\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=999"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.critical-stages.org\/30\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/999\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1000,"href":"https:\/\/www.critical-stages.org\/30\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/999\/revisions\/1000"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.critical-stages.org\/30\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=999"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}