{"id":740,"date":"2020-12-10T13:29:37","date_gmt":"2020-12-10T13:29:37","guid":{"rendered":"https:\/\/www.critical-stages.org\/22\/?p=740"},"modified":"2022-02-05T10:05:24","modified_gmt":"2022-02-05T10:05:24","slug":"theatre-et-musique-un-mariage-risque","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.critical-stages.org\/22\/theatre-et-musique-un-mariage-risque\/","title":{"rendered":"Th\u00e9\u00e2tre et musique, un mariage risqu\u00e9"},"content":{"rendered":"\n

Selim Lander<\/strong>*<\/a><\/p>\n\n\n\n

Antigone ma s\u0153ur<\/em> \u2013 th\u00e9\u00e2tre musical. \u00c9criture collective d\u2019apr\u00e8s Sophocle de la Compagnie Th\u00e9\u00e2tre des Deux Saisons et du Collectif La Palmera. Conception et mise en sc\u00e8ne Nelson-Rafaell Madel, collaboration \u00e0 la dramaturgie Paul Nguyen, musique Yiannis Plastiras, sc\u00e9nographie et lumi\u00e8res Lucie Joliot, costumes et assistance \u00e0 la mise en sc\u00e8ne Emmanuelle Ramu, cr\u00e9ation sonore et collaboration \u00e0 la musique Pierre Tanguy. Avec Karine P\u00e9durand, Pierre Tanguy, N\u00e9ry Catineau, Paul Nguyen, Nelson-Rafaell Madel. Cr\u00e9ation le 2 octobre 2020 \u00e0 Tropiques-Atrium, Martinique.<\/strong>

Congo Jazz Band de Mohamed Kacimi. Compagnie Deux temps Trois mouvements. Mise en sc\u00e8ne, sc\u00e9nographie Hassane Kassi Kouyat\u00e9, costumes Annuncia Blas, lumi\u00e8res Cyril Mulon, multimedia Gumbs. Avec Alvi Bitemo, Dominique Larose, Miss Nath, Abdon Fortun\u00e9 Koumbha, Marcel Mankita, Criss Niangouna. Cr\u00e9ation le 24 septembre 2020 au festival Les Z\u00e9brures d\u2019automne, Limoges.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Summary<\/strong>: Two recent plays use music on the stage with mixed results. Antigone ma s\u0153ur<\/em> is a musical show, a rock opera in which Antigone\u2019s myth is reduced almost to nothing. Whereas in Congo Jazz Band<\/em> the presence of an orchestra seems justified, the rumba being an essential part of Congo\u2019s culture, and because of the breathing space brought by music inside the historic drama.<\/p>\n\n\n\n

Deux productions de l\u2019automne 2020 dans lesquelles la musique live<\/em> occupe une place essentielle conduisent \u00e0 s\u2019interroger sur cette nouvelle mode th\u00e9\u00e2trale.<\/p>\n\n\n\n

Antigone ma s\u0153ur<\/em><\/strong><\/h5>\n\n\n\n

Nelson-Rafaell Madel est un superbe com\u00e9dien et l\u2019on ne peut que s\u2019\u00e9tonner que les plus grands metteurs en sc\u00e8ne ne lui aient pas encore confi\u00e9 des premiers r\u00f4les. Est-ce la raison pour laquelle il a voulu se tourner vers l\u2019adaptation d\u2019\u0153uvres dont il assurerait lui-m\u00eame la mise en sc\u00e8ne ? Quoi qu\u2019il en soit, son coup d\u2019essai en la mati\u00e8re, en 2014, fut un coup d\u2019\u00e9clat, un digest<\/em> de la pi\u00e8ce Andromaque<\/em> de Racine qu\u2019il a adapt\u00e9e, mise en sc\u00e8ne et interpr\u00e9t\u00e9e, le tout avec son complice Paul Nguyen. Le titre qu\u2019ils avaient alors retenu : Oreste aime Hermione qui aime Pyrrhus qui aime Andromaque qui aime Hector qui est mort<\/em> annon\u00e7ait bien l\u2019intention \u00e0 la fois didactique et l\u00e9g\u00e8re de leur pi\u00e8ce. On a conserv\u00e9 du spectacle l\u2019impression d\u2019une vraie r\u00e9ussite : de la vulgarisation jamais vulgaire, une approche ludique du tragique, aussi oxymorique que cela puisse para\u00eetre. Cependant, quelques ann\u00e9es plus tard, Au plus noir de la nuit<\/em> (2018) d\u2019apr\u00e8s le roman d\u2019Andr\u00e9 Brink, o\u00f9 N.-R. Madel assurait seul l\u2019adaptation et la mise en sc\u00e8ne, nous avait bien moins convaincu.<\/p>\n\n\n\n

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N\u00e9ry Catineau dans Antigone ma s\u0153ur<\/em>. Photo : Paul Chaineau<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

N.-R. Madel endosse \u00e0 nouveau seul la responsabilit\u00e9 d\u2019une relecture du mythe d\u2019Antigone. \u00c9criture de plateau, musique live<\/em>, distribution des r\u00f4les f\u00e9minins \u00e0 des com\u00e9diens (\u00e0 l\u2019exception d\u2019Antigone), m\u00e9lange de com\u00e9diens blancs et de couleur : toutes les cases de la modernit\u00e9 sont coch\u00e9es, ce qui n\u2019est, h\u00e9las, pas une garantie de r\u00e9ussite. Apr\u00e8s un trop long prologue pendant lequel un com\u00e9dien v\u00eatu d\u2019une longue robe de dentelle et muni d\u2019une ombrelle rappelle l\u2019histoire compliqu\u00e9e d\u2019\u0152dipe et de sa lign\u00e9e, la pi\u00e8ce commence dans une configuration de concert rock qui ne bougera pratiquement pas jusqu\u2019\u00e0 la fin. Au fond, juch\u00e9 sur une estrade, le musicien avec ses tambours et un synth\u00e9tiseur ; \u00e0 l\u2019avant-sc\u00e8ne, de part et d\u2019autre, deux micros fixes occup\u00e9s chacun par un com\u00e9dien ; au milieu, Antigone \u00e9quip\u00e9e d\u2019un micro d\u2019oreille. Cette seconde s\u00e9quence est \u00e0 l\u2019\u00e9vidence destin\u00e9e \u00e0 captiver un public jeune habitu\u00e9 \u00e0 une musique sonore et simplifi\u00e9e \u00e0 l\u2019extr\u00eame et \u00e0 des textes r\u00e9p\u00e9titifs (ici, par exemple, \u00ab Jocaste est ma m\u00e8re ! \u00bb r\u00e9p\u00e9t\u00e9 un nombre incalculable de fois). Un g\u00e2teau d\u2019anniversaire en carton surgit pour \u00e9voquer l\u2019enfance d\u2019Antigone\u2026 Le texte ne commence \u00e0 prendre un peu plus de contenu qu\u2019avec le r\u00e9cit de l\u2019errance d\u2019\u0152dipe aveugle conduit par sa fille. Enfin, on en arrive \u00e0 l\u2019\u00e9pisode qui cl\u00f4t le mythe, celui du refus par Antigone de l\u2019interdiction prononc\u00e9e par Cr\u00e9on, son beau-p\u00e8re, de donner une s\u00e9pulture \u00e0 Polynice, le fr\u00e8re d\u00e9clar\u00e9 tra\u00eetre \u00e0 la cit\u00e9.<\/p>\n\n\n\n

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Antigone ma s\u0153ur<\/em> : Paul Nguyen, Karine P\u00e9durand, Pierre Tanguy, Nelson-Rafaell Madel. Photo : Selim Lander<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

Tout cela est racont\u00e9, bien plus que jou\u00e9, par les com\u00e9diens parlant \u2013 ou hurlant \u2013 dans leurs micros fixes. On estimera peut-\u00eatre que N.-R. Madel actualise ainsi le mod\u00e8le de la trag\u00e9die grecque, dans laquelle les r\u00e9cits se substituent le plus souvent \u00e0 l\u2019action. \u00ab Je marche d\u00e9termin\u00e9e et tremblante \u00bb, d\u00e9clare Antigone \u00e0 un moment. Mais est-ce vraiment le r\u00f4le du th\u00e9\u00e2tre aujourd\u2019hui de dire plut\u00f4t que de montrer ? La modernit\u00e9 consiste-t-elle \u00e0 revenir plusieurs mill\u00e9naires en arri\u00e8re ? En r\u00e9alit\u00e9, entre musique tonitruante, esquisses de danse contemporaine et ch\u0153ur antique, la pi\u00e8ce zappe d\u2019un genre \u00e0 l\u2019autre. Quant au fond, le personnage d\u2019Antigone reste sch\u00e9matique. On ne per\u00e7oit rien, en effet, de la complexit\u00e9 des sentiments qui la poussent \u00e0 s\u2019opposer \u00e0 Cr\u00e9on : son personnage est r\u00e9duit \u00e0 celui d\u2019un courageux petit David tenant t\u00eate au m\u00e9chant Goliath.<\/p>\n\n\n\n

Les interpr\u00e8tes, lors de la g\u00e9n\u00e9rale, se sont montr\u00e9s diff\u00e9remment inspir\u00e9s. Karine P\u00e9durand, que l\u2019on avait vue plus convaincante dans son interpr\u00e9tation en solo de M\u00e9d\u00e9e, rend n\u00e9anmoins une Antigone cr\u00e9dible. Quant \u00e0 N.-R. Madel, parfois coiff\u00e9 d\u2019une perruque bleue (comme lorsqu\u2019il joue \u0152dipe), il ne recule devant aucune outrance, en parfait accord avec l\u2019atmosph\u00e8re d\u2019op\u00e9ra rock qu\u2019il a voulu cr\u00e9er.<\/p>\n\n\n\n

Congo Jazz Band<\/em><\/strong><\/h5>\n\n\n\n

Point d\u2019\u00e9criture de plateau ici, Hassane K. Kouyat\u00e9 (actuellement directeur du festival des Francophonies de Limoges) a fait appel pour sa nouvelle cr\u00e9ation \u00e0 un auteur de th\u00e9\u00e2tre reconnu (dont nous avions applaudi Tous mes r\u00eaves partent de la guerre d\u2019Austerlitz<\/em> cr\u00e9\u00e9e en Avignon en 2019). Mohamed Kacimi est n\u00e9 en Alg\u00e9rie, il a de ce fait une sensibilit\u00e9 \u00e0 la r\u00e9alit\u00e9 coloniale qu\u2019il partage avec le metteur en sc\u00e8ne d\u2019origine burkinab\u00e9, ainsi que les trois com\u00e9diens congolais (non toutefois de la RDC, dont il est question dans la pi\u00e8ce, mais de la R\u00e9publique du Congo, ex Congo-Brazzaville), et les trois musiciennes d\u2019origine africaine ou antillaise.<\/p>\n\n\n\n

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Criss Niangouna et Abdon Fortun\u00e9 dans Congo Jazz Band<\/em>. Photo : Christophe Pean<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

La pi\u00e8ce raconte l\u2019histoire tragique du Congo en se concentrant d\u2019abord sur la p\u00e9riode de la conqu\u00eate par des esclaves-soldats au service du roi des Belges, L\u00e9opold II, puis sur la p\u00e9riode coloniale. Elle se cl\u00f4t avec l\u2019accession \u00e0 l\u2019ind\u00e9pendance et l\u2019assassinat de Patrice Lumumba par des mercenaires (1961). L\u2019histoire du Congo est une longue suite d\u2019atrocit\u00e9s d\u00fbment document\u00e9es dans la pi\u00e8ce. Il n\u2019y a gu\u00e8re, en effet, d\u2019exemples aussi crus de l\u2019association entre colonisation, exploitation, extermination. On cite ainsi le chiffre de plusieurs millions<\/em> de morts li\u00e9s au caoutchouc entre 1885 et 1908 (p\u00e9riode pendant laquelle \u00ab l\u2019\u00c9tat ind\u00e9pendant du Congo \u00bb \u00e9tait en r\u00e9alit\u00e9 la propri\u00e9t\u00e9 personnelle de L\u00e9opold, avant sa transformation en colonie de la Belgique). Les paysans qui ne rapportaient pas leur contingent obligatoire de latex \u00e9taient mis \u00e0 mort et leur main coup\u00e9e servait de preuve de leur ex\u00e9cution. Cela se passait il y a deux cents ans, mais la mal\u00e9diction des ressources naturelles n\u2019a pas pris fin au Congo. Par exemple, ce pays est aujourd\u2019hui le premier fournisseur mondial de cobalt, composant essentiel des batteries de nos t\u00e9l\u00e9phones et de nos futures voitures \u00e9lectriques. Comme le d\u00e9clare un personnage de la pi\u00e8ce : \u00ab Si les Congolais sont dans la merde jusqu\u2019au cou, c\u2019est que le Congo chie de l\u2019or jusqu\u2019au ciel ! \u00bb.<\/p>\n\n\n\n

Tous les personnages sont jou\u00e9s par des com\u00e9diens noirs, y compris donc les Blancs (le roi L\u00e9opold, la reine, Stanley, un gouverneur de la colonie, Lumumba, une journaliste), une forme d\u2019\u00ab appropriation culturelle \u00bb revendiqu\u00e9e par H. Kouyat\u00e9. Elle symbolise dans son esprit la reconqu\u00eate par les Africains de l\u2019Histoire dont ils ont \u00e9t\u00e9 d\u00e9poss\u00e9d\u00e9s.<\/p>\n\n\n\n

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L\u2019orchestre de Congo Jazz Band<\/em>. Photo : Christophe Pean<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

La pi\u00e8ce d\u00e9bute en musique. Les trois femmes sont aux instruments (Alvi Bitemo est \u00e9galement la chanteuse leader<\/em> du groupe), les trois hommes formant le ch\u0153ur, un autre clin d\u2019\u0153il pas si innocent du metteur en sc\u00e8ne qui veut souligner ainsi son refus des assignations li\u00e9es au genre. Au Congo, nous dit-on, tout commence et s\u2019ach\u00e8ve par la rumba<\/em>, la musique locale. Selon H. Kouyat\u00e9, une pi\u00e8ce sur le Congo qui ne ferait pas la place \u00e0 cette musique serait d\u00e8s lors inconcevable. Mais c\u2019est bien s\u00fbr affaire d\u2019opinion : Une saison au Congo<\/em> d\u2019Aim\u00e9 C\u00e9saire (1967) ne comporte que quelques chants. Peu importe, apr\u00e8s tout, que Congo Jazz Band<\/em> ait pu exister ou non sans la rumba, puisque les interm\u00e8des musicaux ne paraissent jamais inutiles ou superflus, plut\u00f4t comme d\u2019opportunes respirations entre les morceaux de th\u00e9\u00e2tre qu\u2019on ne saurait \u00e9couter sans fr\u00e9mir.<\/p>\n\n\n\n

Le ton, pour autant, n\u2019est jamais larmoyant. On sourit, on rit parfois discr\u00e8tement. M. Kacimi et H. Kouyat\u00e9 sont convaincus, \u00e0 l\u2019instar de P. Desproges, que \u00ab l\u2019humour est la politesse du d\u00e9sespoir \u00bb et qu\u2019une douleur \u00ab fait moins mal quand on en a ri \u00bb. L\u2019expression \u00ab com\u00e9die dramatique \u00bb, bien que forg\u00e9e pour le cin\u00e9ma, d\u00e9signe assez pr\u00e9cis\u00e9ment cet art tr\u00e8s subtil de m\u00e9langer le rire, ou le sourire, aux larmes. Le th\u00e9\u00e2tre, m\u00eame documentaire, est spectacle ; il ne saurait se r\u00e9duire \u00e0 l\u2019expos\u00e9 rigoureux d\u2019une r\u00e9alit\u00e9, historique en l\u2019occurrence. Pr\u00e9senter la v\u00e9rit\u00e9 aussi dure soit-elle sous une forme attrayante, distraire pour frapper d\u2019autant plus les esprits, n\u2019est-ce pas le secret d\u2019un th\u00e9\u00e2tre politique<\/em> r\u00e9ussi ?<\/p>\n\n\n\n

Congo Jazz Band<\/em> y parvient avec une remarquable \u00e9conomie de moyens. Un narrateur (fonction d\u00e9volue le plus souvent \u00e0 Marcel Mankita) m\u00e8ne le jeu : il invite les com\u00e9diens-com\u00e9diennes (les musiciennes sont \u00e9galement mises \u00e0 contribution) \u00e0 endosser tel ou tel r\u00f4le (Criss Niangouna sera L\u00e9opold II, Abdon Fortun\u00e9 Khoumba sera Stanley, etc.). Il n\u2019y a pas d\u2019accessoires, sinon un fauteuil, une chaise, une table basse, deux \u00e9crans. L\u2019identit\u00e9 de chaque personnage est soulign\u00e9e par un simple \u00e9l\u00e9ment de costume. La vid\u00e9o, tr\u00e8s discr\u00e8te, se r\u00e9sume \u00e0 quelques vues de l\u2019Afrique. Le minimalisme, ici, n\u2019est pas qu\u2019une astuce destin\u00e9e \u00e0 r\u00e9duire les co\u00fbts d\u2019une pi\u00e8ce appel\u00e9e \u00e0 voyager. Il incite les acteurs comme les spectateurs \u00e0 se concentrer sur l\u2019essentiel : les atrocit\u00e9s et le cynisme qui ont marqu\u00e9 et entachent toujours l\u2019histoire du Congo ex belge, ex-Za\u00efre, d\u00e9sormais connu sous le sigle RDC (pour R\u00e9publique D\u00e9mocratique du Congo). <\/a><\/p>\n\n\n\n

\n\n\n\n
\"\"<\/figure>\n\n\n\n

*<\/a>Selim Lander<\/strong> vit en Martinique (Antilles fran\u00e7aises). Ses critiques apparaissent dans la revue \u00e9lectronique\u00a0https:\/\/mondesfrancophones.com\/<\/a> et dans la revue Esprit<\/em>.<\/p>\n\n\n\n

Copyright \u00a9<\/strong> 2020 Selim Lander
Critical Stages\/Sc\u00e8nes critiques<\/em> e-ISSN: 2409-7411<\/p>\n\n\n\n

\"Creative<\/a><\/figure><\/div>\n\n\n\n

This work is licensed under the
Creative Commons Attribution International License CC BY-NC-ND 4.0.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":1,"featured_media":741,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"advanced_seo_description":"","jetpack_seo_html_title":"","jetpack_seo_noindex":false,"_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":false,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"_jetpack_feature_clip_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":"","jetpack_post_was_ever_published":false},"categories":[7],"tags":[],"class_list":["post-740","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-performance-reviews"],"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/www.critical-stages.org\/22\/wp-content\/uploads\/sites\/23\/2020\/12\/AntiCongo-featured.jpg","jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack-related-posts":[{"id":103,"url":"https:\/\/www.critical-stages.org\/22\/corps-voix-memoire-entretien-avec-guy-regis-jr\/","url_meta":{"origin":740,"position":0},"title":"Corps, voix, m\u00e9moire : Entretien avec Guy R\u00e9gis Jr.","author":"Selim Lander","date":"September 23, 2020","format":false,"excerpt":"par Jason Allen-Paisant* Guy R\u00e9gis Jr. est actuellement l\u2019un des plus importants metteurs en sc\u00e8ne et auteurs de th\u00e9\u00e2tre en Ha\u00efti. 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