{"id":146,"date":"2020-12-09T14:48:44","date_gmt":"2020-12-09T14:48:44","guid":{"rendered":"https:\/\/www.critical-stages.org\/22\/?p=146"},"modified":"2025-07-02T12:42:21","modified_gmt":"2025-07-02T12:42:21","slug":"le-theatre-en-confinement-quest-ce-que-nous-avons-regarde-en-turquie","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.critical-stages.org\/22\/le-theatre-en-confinement-quest-ce-que-nous-avons-regarde-en-turquie\/","title":{"rendered":"Le th\u00e9\u00e2tre en confinement : qu\u2019est-ce que nous avons regard\u00e9 en Turquie ?"},"content":{"rendered":"\n

Par Ece Yassitepe Ayyildiz<\/strong>*<\/a><\/p>\n\n\n\n

R\u00e9sum\u00e9<\/strong><\/h5>\n\n\n\n

Y a-t-il d\u00e9j\u00e0 eu un temps o\u00f9 nous avons eu la chance de voir tant de pi\u00e8ces, sans jamais \u00eatre de vrais spectateurs? En fait, les th\u00e9\u00e2tres ont mis \u00e0 notre disposition une grande partie de leurs archives pendant le confinement. Parfois nous avons assist\u00e9 aux spectacles que nous ne pouvions jamais aller voir dans nos vies: il y a plusieurs compagnies qui ont diffus\u00e9 leurs archives sur Internet, sur YouTube et nous sommes devenus des spectateurs tout en restant \u00e0 la maison. Certains spectacles avaient des horaires fixes: nous devions voir la pi\u00e8ce en direct, d\u2019autres ne nous limitaient pas, nous pouvions acc\u00e9der aux pi\u00e8ces quand nous voulions.
Dans mon article, j\u2019ai voulu parler des pi\u00e8ces nationales et internationales accessibles que j\u2019ai vues lors du confinement. Je me suis demand\u00e9e : est-ce que dans le futur nous pourrons nous rassembler dans une salle de th\u00e9\u00e2tre ou est-ce que les rencontres continueront de se faire sur les \u00e9crans ?
Mots-Cl\u00e9s : <\/strong>th\u00e9\u00e2tre pendant le confinement, spectacles en ligne, rencontres virtuelles, distanciation sociale, pi\u00e8ce nationale-internationale<\/p>\n\n\n\n

Theatre in Confinement: What Did We Watch in Turkey?<\/strong><\/h5>\n\n\n\n
Abstract<\/strong><\/h5>\n\n\n\n

Has there ever been a time when we had the opportunity to watch so many plays without ever truly being spectators? Indeed, during the period of confinement, theatres made a significant portion of their archives available to the public. At times, we attended performances we might never have been able to see in our lifetimes: numerous companies streamed their archived productions online, via platforms such as YouTube, allowing us to become audiences while remaining at home. Some performances were scheduled at fixed times, requiring us to watch them live; others offered unrestricted access, enabling us to view the productions at our convenience.
In this article, I discuss the national and international plays accessible to me during the confinement period. I reflect on whether, in the future, we will be able to gather again in physical theatre spaces or if encounters will continue to occur through digital screens.

Keywords:<\/strong> theatre during confinement, online performances, virtual encounters, social distancing, national and international plays<\/p>\n\n\n\n

Le th\u00e9\u00e2tre en mouvement<\/strong><\/h6>\n\n\n\n

Tout s\u2019est pass\u00e9 tellement vite que nous nous sommes retrouv\u00e9s bloqu\u00e9s soudainement chez nous : le 13 mars, c\u2019\u00e9tait le d\u00e9but du confinement. Le 11 mars, deux jours avant le confinement, j\u2019\u00e9tais au th\u00e9\u00e2tre, j\u2019ai vu Gidion\u2019s Knot, <\/em>une production du Th\u00e9\u00e2tre national : il n\u2019y avait pas beaucoup de spectateurs dans la salle, mais la collectivit\u00e9 s\u2019y trouvait encore. Nous avons regard\u00e9 la pi\u00e8ce c\u00f4te \u00e0 c\u00f4te, nous ne connaissions pas encore l\u2019expression \u00ab distanciation sociale \u00bb, nous avons applaudi et nous avons r\u00e9agi aux attitudes des deux actrices ensemble. \u00c0 vrai dire, nous n\u2019avons jamais pens\u00e9 que nous allions nous \u00e9loigner du th\u00e9\u00e2tre, du cin\u00e9ma, de l\u2019art et particuli\u00e8rement de la vie sociale. Selon les directives du minist\u00e8re turc de la Sant\u00e9, les restaurants, les caf\u00e9s, les mus\u00e9es, les biblioth\u00e8ques, les cin\u00e9mas et les th\u00e9\u00e2tres ont ferm\u00e9 leurs portes jusqu\u2019\u00e0 une date incertaine et ils ont d\u00fb reporter leurs programmes. Apr\u00e8s la premi\u00e8re semaine de confinement, nous esp\u00e9rions retourner \u00e0 la vie normale ; malheureusement, d\u2019un jour \u00e0 l\u2019autre, la contagion de la COVID-19 s\u2019est acc\u00e9l\u00e9r\u00e9e pour devenir une pand\u00e9mie. Le confinement a dur\u00e9 presque trois mois en Turquie. H\u00e9las !, le coronavirus n\u2019est pas encore termin\u00e9 et nous devons nous en prot\u00e9ger. Nous continuons d\u2019\u00eatre t\u00e9moins du nombre de malades et de morts \u00e0 la t\u00e9l\u00e9vision ou sur Internet, et nous devons obligatoirement porter un masque dans les rues, dans les supermarch\u00e9s, dans les bureaux, et m\u00eame dans les th\u00e9\u00e2tres qui actuellement recommencent \u00e0 pr\u00e9senter des mises en sc\u00e8ne.<\/p>\n\n\n\n

Gr\u00e2ce aux partages des salles, nous avons toutefois eu une belle occasion d\u2019acc\u00e9der \u00e0 plusieurs spectacles ; chaque jour, des pi\u00e8ces ont \u00e9t\u00e9 offertes gratuitement. Cependant, ce type de partage a \u00e9galement plusieurs d\u00e9savantages pour l\u2019avenir de l\u2019art th\u00e9\u00e2tral, sur les plans \u00e9conomique et culturel.<\/p>\n\n\n\n

Le th\u00e9\u00e2tre est en effet un art du spectacle vivant, collectif, jouant sur la simultan\u00e9it\u00e9. Comme, pendant le confinement, \u00eatre ensemble \u00e9tait devenu impossible, les th\u00e9\u00e2tres ont partag\u00e9 leurs archives non seulement pour amuser les gens, mais aussi pour tirer des revenus au moyen d\u2019enregistrements vid\u00e9o. Durant le confinement, le th\u00e9\u00e2tre a subi un changement essentiel : ce qui manquait, ce sont le r\u00f4le et l\u2019importance de l\u2019acteur, le regard et les r\u00e9actions des spectateurs, la collectivit\u00e9, la critique, l\u2019interaction entre spectateur et acteur. Nous pouvons multiplier les particularit\u00e9s du th\u00e9\u00e2tre et l\u2019absence de ces particularit\u00e9s pendant le confinement, par contre, \u00e0 c\u00f4t\u00e9 de l\u2019impossibilit\u00e9, il y a la possibilit\u00e9 pour les spectateurs de voir plusieurs pi\u00e8ces en ligne en m\u00eame temps. Certaines personnes ont ainsi eu la chance de revoir en ligne des pi\u00e8ces auxquelles elles avaient d\u00e9j\u00e0 assist\u00e9 physiquement en salle.<\/p>\n\n\n\n

M\u00eame s\u2019il n\u2019\u00e9tait pas possible de nous retrouver physiquement dans un th\u00e9\u00e2tre, nous avons organis\u00e9 des rencontres virtuelles d\u2019une autre mani\u00e8re : nous nous sommes adapt\u00e9s aux horaires des th\u00e9\u00e2tres qui ont affich\u00e9 leur programme sur leur site Internet, nous avons vu les m\u00eames pi\u00e8ces, nous avons partag\u00e9 les m\u00eames moments, nous nous sommes contact\u00e9s en ligne, nous avons \u00e9chang\u00e9 nos id\u00e9es, propos\u00e9 de regarder cette pi\u00e8ce-ci, ce film-l\u00e0\u2026<\/p>\n\n\n\n

Je m\u2019interroge maintenant sur le bilan pour le th\u00e9\u00e2tre : est-ce que le coronavirus nous a compl\u00e8tement s\u00e9par\u00e9s les uns des autres pendant cette p\u00e9riode, et, apr\u00e8s le virus, allons-nous comprendre l\u2019importance d\u2019\u00eatre ensemble en collectivit\u00e9 ? Quant au th\u00e9\u00e2tre o\u00f9 dominent la collectivit\u00e9 et l\u2019harmonie entre les spectateurs et les acteurs, comment ce virus a-t-il chang\u00e9 l\u2019art du spectacle ?<\/p>\n\n\n\n

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Le Retour de Karl Marx.<\/em> Mise en Sc\u00e8ne de Genco Erkal (2009). Production : Le Th\u00e9\u00e2tre de Dostlar, \u0130stanbul. Lieu : Le Th\u00e9\u00e2tre de Muammer Karaca, \u0130stanbul. Acteur : Genco Erkal (Karl Marx). Photo: Aylin \u00d6ztepe<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\u00catre dans la salle de th\u00e9\u00e2tre ou chez soi<\/strong><\/h6>\n\n\n\n

Entrer dans une salle de th\u00e9\u00e2tre, voir les rideaux, les d\u00e9cors de la pi\u00e8ce, imaginer ce qui se passera sur la sc\u00e8ne, c\u2019est tout \u00e0 fait entrer dans un univers magique. D\u00e8s le d\u00e9but, la magie th\u00e9\u00e2trale nous a captur\u00e9s. Parfois, avant le spectacle, les acteurs commencent d\u00e9j\u00e0 \u00e0 jouer et \u00e9tablissent un contact visuel avec le public. Il y avait un \u00e9change entre les spectateurs et l\u2019acteur avant le confinement. Et si quelqu\u2019un conna\u00eet d\u00e9j\u00e0 la pi\u00e8ce, il se sent oblig\u00e9 de chercher des rapports entre le texte et le spectacle. M\u00eame pendant l\u2019entracte, nous partagions nos premi\u00e8res r\u00e9actions sur la pi\u00e8ce. En tant que critique de th\u00e9\u00e2tre moi-m\u00eame, je dois analyser ce qui est sur sc\u00e8ne et ce qui ne s\u2019y trouve pas ; les lumi\u00e8res, les voix, les d\u00e9cors, les costumes, m\u00eame les attitudes des spectateurs, tout ce qui repr\u00e9sente le spectacle rel\u00e8ve du domaine de la critique th\u00e9\u00e2trale.<\/p>\n\n\n\n

Malheureusement, le th\u00e9\u00e2tre a d\u00fb changer de style pendant le confinement et nous n\u2019avons pas pu retrouver cette magie sur nos \u00e9crans. Nous avons assist\u00e9 aux spectacles \u00e0 travers une cam\u00e9ra qui focalisait un endroit, un objet, un acteur ou toute la sc\u00e8ne. La cam\u00e9ra ne nous a pas permis de voir toute la sc\u00e8ne et nous n\u2019avons pas eu la possibilit\u00e9 d\u2019analyser les gestes ou les mimiques des acteurs en d\u00e9tail. Nous avons accept\u00e9 de regarder ce qui \u00e9tait transmis sur l\u2019\u00e9cran. Par ailleurs, on n\u2019a pas non plus senti l\u2019ambiance th\u00e9\u00e2trale pour pouvoir \u00e9crire une critique de th\u00e9\u00e2tre.<\/p>\n\n\n\n

En fait, ce qui diff\u00e9rencie le th\u00e9\u00e2tre du cin\u00e9ma, c\u2019est son interactivit\u00e9 avec les spectateurs, c\u2019est qu\u2019il est un art vivant et un art impromptu. La libert\u00e9 des spectateurs consiste \u00e0 regarder la sc\u00e8ne comme ils le veulent, et non pas \u00e0 travers une cam\u00e9ra. En outre, pendant le confinement, les amateurs de th\u00e9\u00e2tre \u00e9taient tr\u00e8s \u00e9mus de voir des pi\u00e8ces de th\u00e9\u00e2tre. Par contre, la voix et l\u2019image des enregistrements ne sont pas aussi bonnes que dans les films. \u00c0 l\u2019occasion, l\u2019amateur de th\u00e9\u00e2tre ne pouvait pas regarder une pi\u00e8ce offerte en ligne \u00e0 cause de la mauvaise qualit\u00e9 de l\u2019enregistrement.<\/p>\n\n\n\n

Cela dit, \u00e0 cause du coronavirus, il n\u2019y avait pas d\u2019autre choix que d\u2019\u00eatre en ligne. Apr\u00e8s la fin du confinement, le th\u00e9\u00e2tre ne sera plus le m\u00eame : nous ne pourrons plus rire fort et afficher nos sourires si l\u2019on continue \u00e0 porter des masques obligatoirement ; les jeunes assistant \u00e0 un spectacle romantique ne pourront plus se tenir la main \u00e0 cause du corona\u2026 parce qu\u2019il n\u2019y aura plus de fauteuils c\u00f4te \u00e0 c\u00f4te, sinon, tout au plus, deux fauteuils voisins.<\/p>\n\n\n

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L\u2019Alchimiste<\/em>. Mise en Sc\u00e8ne de Mehmet Ulusoy (1996). Production : Le Th\u00e9\u00e2tre de Dostlar, \u0130stanbul. Lieu : Le Th\u00e9\u00e2tre de Kenter.  Acteurs : Genco Erkal (Le Vieil Homme), T\u00fclay G\u00fcnal (Fatima, une fille arabienne), Emre K\u0131nay (Santiago)<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

L\u2019art doit bien survivre, mais comment ? O\u00f9 en est la collectivit\u00e9 ? Le 28 mars, la premi\u00e8re diffusion de l\u2019IKSV (la Fondation d\u2019Istanbul pour la Culture et pour l\u2019Art) n\u2019\u00e9tait pas une pi\u00e8ce de th\u00e9\u00e2tre, mais un documentaire sur la vie de Leyla Gencer, la c\u00e9l\u00e8bre soprano turque. En fait, ceux qui aiment Leyla Gencer ont regard\u00e9 et ont partag\u00e9 leurs sentiments sur ce documentaire, et ces messages repr\u00e9sentaient la collectivit\u00e9. Au m\u00eame moment, nous avons eu acc\u00e8s en ligne \u00e0 des spectacles de th\u00e9\u00e2tres comme la Schaub\u00fchne, la Com\u00e9die-Fran\u00e7aise, le Th\u00e9\u00e2tre du Globe, le MET, le Berliner-Ensemble et \u00e0 plusieurs th\u00e9\u00e2tres de Turquie.<\/p>\n\n\n\n

Le th\u00e9\u00e2tre \u00e0 l\u2019\u00e9tranger pendant le confinement<\/strong><\/h6>\n\n\n\n

En fait, il serait impossible d\u2019\u00e9num\u00e9rer toutes les pi\u00e8ces disponibles durant le confinement. Je voudrais cependant citer quelques spectacles de troupes connues dans le monde. La premi\u00e8re compagnie qui a offert son programme en ligne est la Schaub\u00fchne. Les deux derniers jours de mars, d\u00e8s le 30, elle a pr\u00e9sent\u00e9 le Woyzeck<\/em> de B\u00fcchner ; le 31 mars, les Bacchantes<\/em> d\u2019Euripide ; le 1er<\/sup> avril, Hamlet<\/em>, le 2 avril, Art <\/em>de Yasmina Reza et le 3 avril, Richard III<\/em> de Shakespeare. Thomas Ostermeier, tr\u00e8s connu en Turquie, avait mis en sc\u00e8ne Woyzeck<\/em>, Hamlet <\/em>et Richard III<\/em>, ainsi qu\u2019Art <\/em>et Bella Figura<\/em> de Yasmina Reza.<\/em> Klaus Gr\u00fcberavait dirig\u00e9 Les<\/em> Bacchantes<\/em>, spectacle enregistr\u00e9 en 1974. Cette pi\u00e8ce m\u2019a rappel\u00e9 une recherche que j\u2019avais n\u00e9glig\u00e9e depuis longtemps. Ainsi, l\u2019impossibilit\u00e9 d\u2019aller au th\u00e9\u00e2tre ou de continuer notre vie normale nous a donn\u00e9 une autre possibilit\u00e9. En 2008, au festival de th\u00e9\u00e2tre d\u2019Istanbul, j\u2019avais vu Hamlet<\/em> ; c\u2019est donc la deuxi\u00e8me fois que je voyais cette mise en sc\u00e8ne d\u2019Ostermeier, qui est fascinante. Apr\u00e8s douze ans, je l\u2019ai regard\u00e9e diff\u00e9remment : j\u2019avais appris de nouvelles choses sur le th\u00e9\u00e2tre, j\u2019ai termin\u00e9 mes \u00e9tudes et cet apprentissage m\u2019a aid\u00e9e \u00e0 analyser la pi\u00e8ce d\u2019une fa\u00e7on diff\u00e9rente.<\/p>\n\n\n\n

En ce qui concerne les productions de la Schaub\u00fchne, je peux dire que l\u2019enregistrement de toutes les pi\u00e8ces \u00e9tait de bonne qualit\u00e9. M\u00eame s\u2019il y avait quelques probl\u00e8mes, visionner ces pi\u00e8ces nous a beaucoup plu. Dans presque tous les spectacles de la Schaub\u00fchne, il y avait des sous-titres en anglais ou en fran\u00e7ais. Ce qui a \u00e9t\u00e9 int\u00e9ressant pour moi, c\u2019\u00e9tait les r\u00e9actions des spectateurs. Car en regardant la pi\u00e8ce en ligne, nous sommes devenus en m\u00eame temps les spectateurs des spectateurs dans la salle de th\u00e9\u00e2tre. Nous ne pouvons pas r\u00e9agir comme les spectateurs, mais nous sommes aussi influenc\u00e9s par le spectacle ; ce qui manque, c\u2019est tout \u00e0 fait la collectivit\u00e9. Ces bons moments collectifs me manquent beaucoup ; quand on regarde une pi\u00e8ce en \u00e9tant confin\u00e9, nos r\u00e9actions sont in\u00e9vitablement individuelles.<\/p>\n\n\n\n

Le deuxi\u00e8me th\u00e9\u00e2tre qui a mis ses pi\u00e8ces en ligne \u00e9tait la Com\u00e9die-Fran\u00e7aise dont le nom, pendant le confinement, \u00e9tait \u00ab La Com\u00e9die continue ! \u00bb ; apr\u00e8s le confinement son nom est devenu \u00ab La Com\u00e9die continue encore ! \u00bb. On a pr\u00e9sent\u00e9 cela en direct sur YouTube, si bien que si on l\u2019a manqu\u00e9, on ne pourra pas le revoir. En fait, le probl\u00e8me avec les enregistrements de la Com\u00e9die-Fran\u00e7aise est qu\u2019elle a diffus\u00e9 d\u2019anciennes vid\u00e9os et qu\u2019il n\u2019y avait pas de sous-titres fran\u00e7ais ou anglais ; or la qualit\u00e9 audiovisuelle des enregistrements n\u2019\u00e9tait pas satisfaisante. La pi\u00e8ce adapt\u00e9e du roman de Jules Verne, intitul\u00e9e 20 000 Lieues sous les mers<\/em>, \u00e9tait cependant une r\u00e9ussite totale. D\u2019autres pi\u00e8ces qui m\u2019ont touch\u00e9e sont La R\u00e9sistible Ascension d\u2019Arturo Ui <\/em>de Brecht (je l\u2019avais d\u00e9j\u00e0 vue pendant mon s\u00e9jour \u00e0 Paris, en mars-avril 2017), La Vie de Galil\u00e9e <\/em>de Brecht, Juste la fin du monde<\/em> de Jean-Luc Lagarce et La Temp\u00eate <\/em>de Shakespeare. En fait, outre la mise en sc\u00e8ne de la Com\u00e9die-Fran\u00e7aise, le MET a pr\u00e9sent\u00e9 La Temp\u00eate <\/em>dans une mise en sc\u00e8ne diff\u00e9rente, que j\u2019ai appr\u00e9ci\u00e9e davantage.<\/p>\n\n\n\n

Toutes les deux semaines, le Th\u00e9\u00e2tre du Globe a diffus\u00e9 des enregistrements : cela a commenc\u00e9 avec Hamlet <\/em>le 6 avril. L\u2019enregistrement \u00e9tait tellement excellent que je m\u2019imaginais \u00eatre dans le Globe. En outre, nous avons pu voir Rom\u00e9o et Juliette <\/em>et Macbeth<\/em>. Ce qui m\u2019a int\u00e9ress\u00e9e, c\u2019est que Michelle Terry a jou\u00e9 le r\u00f4le d\u2019Hamlet ; et Oph\u00e9lie \u00e9tait jou\u00e9e par un homme : Shubnam Saraf. Faute d\u2019\u00eatre all\u00e9e au Th\u00e9\u00e2tre Globe, cela a constitu\u00e9 une merveilleuse occasion d\u2019avoir acc\u00e8s \u00e0 ces spectacles.<\/p>\n\n\n\n

En outre, le National Theatre d\u2019Angleterre a diffus\u00e9 des pi\u00e8ces tous les jeudis : Treasure Island<\/em>, Frankenstein<\/em>, A Streetcar Named Desire<\/em>, A Midsummer Night\u2019s Dream <\/em>et Les Blancs<\/em> ont \u00e9t\u00e9 les meilleures productions. La pi\u00e8ce Frankenstein<\/em> a \u00e9t\u00e9 jou\u00e9e deux fois : elle existe en deux versions diff\u00e9rentes. Celui qui a jou\u00e9 le r\u00f4le de Frankenstein a interpr\u00e9t\u00e9 la Cr\u00e9ature, et vice-versa. Cela a \u00e9t\u00e9 inoubliable !<\/p>\n\n\n\n

Personnellement, je trouve que c\u2019est la Schaub\u00fchne qui a pr\u00e9sent\u00e9 les meilleurs spectacles en ligne pendant le confinement. Il y a d\u2019autres pi\u00e8ces dont je ne peux pas rendre compte dans cet article, mais que j\u2019ai beaucoup aim\u00e9es : Orlando <\/em>de Virginia Woolf, Le Mariage de Maria Braun<\/em>, K\u00f6rper\/Corps <\/em>de Sasha Waltz et les pi\u00e8ces de Milo Rau : L\u00e9nin, La Reprise, Das Kongo Tribunal.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Le Th\u00e9\u00e2tre turc pendant le confinement<\/strong><\/h6>\n\n\n\n

Je voudrais aussi parler des th\u00e9\u00e2tres turcs qui ont eu moins de productions enregistr\u00e9es pendant le confinement. Le Th\u00e9\u00e2tre municipal d\u2019Istanbul et le Th\u00e9\u00e2tre national ont mis en ligne leurs archives sur YouTube. Il y a quelques th\u00e9\u00e2tres priv\u00e9s qui ont aussi diffus\u00e9 des pi\u00e8ces. Les meilleurs spectacles \u00e9taient ceux de Genco Erkal. Chaque semaine, il a pr\u00e9sent\u00e9 ses anciennes productions : Sivas \u201993<\/em>, Le Retour de Marx<\/em>, O\u00f9 Allons-Nous ?<\/em> (adaptation d\u2019Aziz Nesin), l\u2019adaptation de L\u2019Alchimiste <\/em>de Paulo Coelho. De plus, un grand nombre d\u2019op\u00e9ras et de ballets ont \u00e9t\u00e9 mis en ligne par le minist\u00e8re de la Culture.<\/p>\n\n\n\n

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O\u00f9 Allons-Nous ?-Azizlikler <\/em>(d\u2019apr\u00e8s Aziz Nesin, adaptation et mise en sc\u00e8ne de Genco Erkal) (2011). Production : Le Th\u00e9\u00e2tre de Dostlar, \u0130stanbul. Lieu: Le Th\u00e9\u00e2tre de Muammer Karaca, \u0130stanbul. Acteur : Genco Erkal (Meddah, un conteur public). Photo: Aylin \u00d6ztepe<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

En conclusion, je peux dire que nous avons adapt\u00e9 notre vie au petit \u00e9cran : m\u00eame s\u2019il y a des inconv\u00e9nients, personnellement, je peux dire que c\u2019est une chance pour ceux qui s\u2019int\u00e9ressent au th\u00e9\u00e2tre. Acc\u00e9der aux archives \u00e9tait un r\u00eave avant le confinement. \u00c0 travers ces partages, nous avons eu l\u2019enthousiasme de survivre. Et les troupes de th\u00e9\u00e2tre ont ainsi pu tirer quelques revenus gr\u00e2ce \u00e0 ces diffusions. Cependant, je voudrais continuer \u00e0 regarder les pi\u00e8ces en collectivit\u00e9, car je pr\u00e9f\u00e8re l\u2019ambiance th\u00e9\u00e2trale aux \u00e9crans. En cette p\u00e9riode de post-confinement, nous ne savons pas encore quelle va \u00eatre la situation des th\u00e9\u00e2tres, mais j\u2019esp\u00e8re que nous allons retrouver le temps du pr\u00e9confinement ! <\/a><\/p>\n\n\n\n

\n\n\n\n
\"\"<\/figure>\n\n\n\n

*<\/a>Ece Yassitepe Ayyildiz<\/strong> Assistante de recherche dans le d\u00e9partement de langue et litt\u00e9rature fran\u00e7aises \u00e0 l\u2019Universit\u00e9 d\u2019Ankara depuis 2012, Ece Yass\u0131tepe Ayy\u0131ld\u0131z a termin\u00e9 ses \u00e9tudes doctorales dont le sujet est le th\u00e9\u00e2tre d\u2019Armand Gatti en septembre 2019. Ses principaux domaines d\u2019\u00e9tudes sont le th\u00e9\u00e2tre turc, le th\u00e9\u00e2tre postcolonial, le th\u00e9\u00e2tre de l\u2019absurde, le th\u00e9\u00e2tre contemporain et le th\u00e9\u00e2tre politique.<\/p>\n\n\n\n

Copyright \u00a9<\/strong> 2020 Ece Yassitepe Ayyildiz
Critical Stages\/Sc\u00e8nes critiques<\/em> e-ISSN: 2409-7411<\/p>\n\n\n

\n
\"Creative<\/a><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

This work is licensed under the
Creative Commons Attribution International License CC BY-NC-ND 4.0.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":1,"featured_media":149,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"advanced_seo_description":"","jetpack_seo_html_title":"","jetpack_seo_noindex":false,"_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":false,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"_jetpack_feature_clip_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":"","jetpack_post_was_ever_published":false},"categories":[9],"tags":[],"class_list":["post-146","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-special-topic"],"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/www.critical-stages.org\/22\/wp-content\/uploads\/sites\/23\/2020\/09\/image3-5.jpeg","jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack-related-posts":[{"id":118,"url":"https:\/\/www.critical-stages.org\/22\/de-la-rencontre-aux-ecrans-une-approche-kaleidoscopique-du-reel-entretien-avec-berlin\/","url_meta":{"origin":146,"position":0},"title":"De la rencontre aux \u00e9crans: une approche kal\u00e9idoscopique du r\u00e9el : Entretien avec BERLIN","author":"Ece Yassitepe Ayyildiz","date":"September 23, 2020","format":false,"excerpt":"par Karolina Svobodova* \u00ab\u00a0Nous avons commenc\u00e9 avec l\u2019envie de travailler dans la ville, de faire des recherches, des interviews, de filmer les gens, nous voulions partir de la ville plut\u00f4t que d\u2019un livre. 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