{"id":902,"date":"2020-12-13T19:13:52","date_gmt":"2020-12-13T19:13:52","guid":{"rendered":"https:\/\/www.critical-stages.org\/22\/?page_id=902"},"modified":"2020-12-24T08:54:31","modified_gmt":"2020-12-24T08:54:31","slug":"editorial-a-propos-de-la-critique-theatrale","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/www.critical-stages.org\/22\/editorial-a-propos-de-la-critique-theatrale\/","title":{"rendered":"\u00c9ditorial"},"content":{"rendered":"\n<h5 class=\"wp-block-heading\">\u00c0 propos de la critique th\u00e9\u00e2trale<\/h5>\n\n\n\n<p><strong>Savas Patsalidis<\/strong><a href=\"#end\" name=\"back\">*<\/a><\/p>\n\n\n\n<p>La pand\u00e9mie continue de faire les manchettes autour du monde, malgr\u00e9 l\u2019arriv\u00e9e des vaccins. Quant au th\u00e9\u00e2tre, et vu l\u2019\u00e9tat de l\u2019\u00e9conomie mondiale, il n\u2019est pas simple d\u2019imaginer quelle sera la \u00ab&nbsp;nouvelle r\u00e9alit\u00e9&nbsp;\u00bb d\u2019un monde post-COVID. L\u2019histoire nous a montr\u00e9 que les arts triomphent apr\u00e8s des \u00e9v\u00e9nements importants et d\u00e9vastateurs. C\u2019est arriv\u00e9 apr\u00e8s la Premi\u00e8re et la Seconde Guerre mondiales, aussi y a-t-il de bonnes raisons de croire (ou du moins, d\u2019esp\u00e9rer) qu\u2019il se passera la m\u00eame chose cette fois-ci.<\/p>\n\n\n\n<p>Cependant, je sens que l\u2019exp\u00e9rience que nous vivons est bien plus grave que toute autre dans le pass\u00e9. La COVID a constitu\u00e9 un v\u00e9ritable d\u00e9sastre mondial sans pr\u00e9c\u00e9dent, qui rend toute pr\u00e9diction tr\u00e8s risqu\u00e9e. Il n\u2019y a aucune certitude quant \u00e0 la possibilit\u00e9 que les arts du spectacle se retrouvent exactement dans la m\u00eame situation qu\u2019avant. Ainsi, conna\u00eetront-ils des changements structurels radicaux cons\u00e9cutifs \u00e0 d\u2019importants changements politiques&nbsp;?&nbsp; Est-ce qu\u2019il y aura des fonds d\u2019urgence mis \u00e0 disposition par les gouvernements, ou bien la raret\u00e9 de l\u2019argent poussera-t-elle des milliers de travailleurs culturels vers le ch\u00f4mage&nbsp;?<\/p>\n\n\n\n<p>Il est aussi difficile d\u2019imaginer comment se comportera le circuit des festivals, peut-\u00eatre avec moins de spectacles que l\u2019on pourra \u2013&nbsp;ou voudra&nbsp;\u2013 d\u00e9placer. Est-ce que les artistes continueront de se produire en ligne&nbsp;? Seul le temps le dira.<\/p>\n\n\n\n<p>Pour le moment, on en est r\u00e9duit \u00e0 deviner, \u00e0 mettre cette nouvelle r\u00e9alit\u00e9 \u00e0 l\u2019\u00e9preuve des incertitudes que ce nouvel univers nous am\u00e8ne. Aucun doute&nbsp;: la plupart des amateurs de th\u00e9\u00e2tre s\u2019ennuient d\u2019\u00eatre assis tous ensemble et de respirer un m\u00eame air. Cela arrivera bient\u00f4t, nous l\u2019esp\u00e9rons. Mais en m\u00eame temps, une nouvelle g\u00e9n\u00e9ration, plus vers\u00e9e dans les technologies de l\u2019information, se pr\u00e9pare \u00e0 entrer dans le domaine avec sa propre compr\u00e9hension de la pr\u00e9sence au th\u00e9\u00e2tre et de la communication.<\/p>\n\n\n\n<p>Cela dit, peu importe ce qui arrivera, <em>Critical Stages\/Sc\u00e8nes critiques<\/em> continuera sur sa lanc\u00e9e des dix derni\u00e8res ann\u00e9es&nbsp;: chercher toujours plus de moyens de contribuer \u00e0 l\u2019\u00e9panouissement de la culture du th\u00e9\u00e2tre et de la critique dramatique. Nous cherchons \u00e0 le faire en nous ouvrant au monde, en suscitant la discussion et la r\u00e9flexion sur le th\u00e9\u00e2tre, surtout en une p\u00e9riode critique comme celle-ci.<\/p>\n\n\n\n<p>Dans notre dernier num\u00e9ro, nous avions un dossier sur la r\u00e9ponse, dans plusieurs pays, \u00e0 l\u2019irruption de la COVID-19 en rapport avec les cultures th\u00e9\u00e2trales nationales. Cette fois, dans notre num\u00e9ro 22, Yana Meerzon, responsable de la section des articles de fond, Aisling Murphy, une jeune et prometteuse universitaire en th\u00e9\u00e2tre et moi-m\u00eame avons d\u00e9cid\u00e9 de pousser plus loin cette premi\u00e8re r\u00e9flexion. Nous avons lanc\u00e9 un appel de textes aupr\u00e8s de critiques, de blogueurs, d\u2019artistes, d\u2019universitaires et d\u2019\u00e9tudiants pour les inviter \u00e0 faire partager des commentaires critiques, des comptes rendus, des r\u00e9flexions personnelles, des propositions th\u00e9oriques, des textes historiques et des explorations dramaturgiques&nbsp;; tous ceux-ci consacr\u00e9s \u00e0 enregistrer, \u00e0 documenter et \u00e0 archiver l\u2019art de la production th\u00e9\u00e2trale et \u00e0 \u00e9crire sur celui-ci \u00e0 une \u00e9poque de confinement et de distanciation sociale. La r\u00e9ponse que nous avons re\u00e7ue a \u00e9t\u00e9 impressionnante. Dans ce num\u00e9ro, nous avons donc choisi de faire para\u00eetre 22 articles qui, r\u00e9unis, offrent un panorama r\u00e9v\u00e9lateur de tous ces changements, et en particulier de leur influence sur la critique th\u00e9\u00e2trale.<\/p>\n\n\n\n<p>En m\u00eame temps, un autre trio de responsables (Anette Therese Pettersen, Diana Damian-Martin et Rui Pina Coelho) nous a concoct\u00e9 le deuxi\u00e8me dossier du num\u00e9ro 22 (<em>Critique de th\u00e9\u00e2tre pour les jeunes publics&nbsp;: Nouvelles directions<\/em>), qui para\u00eetra en f\u00e9vrier 2021. Il s\u2019agira d\u2019une s\u00e9lection m\u00e9ticuleuse, \u00e9loquente, d\u2019articles de fond s\u2019attaquant \u00e0 des sujets tels&nbsp;: le th\u00e9\u00e2tre et la repr\u00e9sentation pour l\u2019enfance et la jeunesse devraient-ils susciter, exiger, ou faciliter une critique diff\u00e9rente&nbsp;? Quelles sont les particularit\u00e9s de l\u2019exp\u00e9rience d\u2019adultes \u00e9crivant du th\u00e9\u00e2tre pour l\u2019enfance&nbsp;et la jeunesse&nbsp;? Voil\u00e0 des questions urgentes qui \u00e9largiront la r\u00e9flexion et devraient souligner la complexit\u00e9 \u00e9thique de l\u2019\u00e9criture et du dialogue entre les g\u00e9n\u00e9rations.<\/p>\n\n\n\n<p>Outre ces deux dossiers, la section des articles de fond en comporte six autres (quatre en anglais, deux en fran\u00e7ais), de la r\u00e9flexion perspicace de Georges Banu \u2013&nbsp;\u00e0 la fronti\u00e8re de l\u2019art contemporain&nbsp;\u2013 aux \u00ab&nbsp;<em>Plays for Dialogue in a Rwandan College<\/em>&nbsp;\u00bb d\u2019Amy Green. Ces textes, tr\u00e8s accessibles, touchent \u00e0 un large domaine de la pratique et des \u00e9tudes th\u00e9\u00e2trales contemporaines. Dans la section des comptes rendus nationaux, un article de Bernice Chan pr\u00e9sente la sc\u00e8ne th\u00e9\u00e2trale contemporaine \u00e0 Hong Kong, les probl\u00e8mes qui surviennent actuellement, ainsi que les promesses qui ont \u00e9t\u00e9 annonc\u00e9es apr\u00e8s la r\u00e9cente crise.<\/p>\n\n\n\n<p>Parmi les entretiens (nous en publions dix, dont deux en fran\u00e7ais), les invit\u00e9s traitent de leur travail, commentent des liens ou illustrent leurs r\u00e9flexions d\u2019un point de vue th\u00e9orique, pratique ou historique. Dans ce num\u00e9ro, nous lan\u00e7ons des discussions en ligne avec des chercheurs et des praticiens importants des quatre coins du monde. La premi\u00e8re universitaire pour cette s\u00e9rie d\u2019entretiens est Maria Shevtsova, professeure de th\u00e9\u00e2tre \u00e0 l\u2019Universit\u00e9 Goldsmith de Londres.<\/p>\n\n\n\n<p>Deux laur\u00e9ats du prix Thalie de l\u2019AICT, Eric Bentley et Kapila Vatsyayan, sont d\u00e9c\u00e9d\u00e9s r\u00e9cemment, aussi consacrons-nous, sous la direction de Don Rubin, une section sp\u00e9ciale pour souligner leur importante contribution au monde du th\u00e9\u00e2tre.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Derni\u00e8res, mais non les moindres, les sections des comptes rendus de 13 spectacles et d\u2019ouvrages, sous la responsabilit\u00e9 de Matti Linnavuori et de Don Rubin respectivement, ajoutent encore \u00e0 la port\u00e9e mondiale de la revue.<\/p>\n\n\n\n<p>Je voudrais exprimer ma gratitude \u00e0 Don Rubin et Jeffrey Eric Jenkins (administrateur et directeur de la publication de la revue), \u00e0 tous les responsables de section (Yana Meerzon, Matti Linnavuori, et Don Rubin), \u00e0 nos collaborateurs et lecteurs externes et, bien s\u00fbr, \u00e0 nos r\u00e9viseurs linguistiques qui ont veill\u00e9 \u00e0 la correction des deux langues officielles de la revue, le fran\u00e7ais et l\u2019anglais, surtout pour les textes r\u00e9dig\u00e9s par des personnes de\u00a0langue maternelle autre. Enfin, je voudrais adresser un merci particulier \u00e0 tous les collaborateurs de ce num\u00e9ro pour leurs articles instructifs qui contribuent \u00e0 maintenir <em>Critical Stages<\/em> \u00e0 l\u2019avant-garde.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Nos prochains dossiers&nbsp;:<\/strong><\/p>\n\n\n\n<ol class=\"wp-block-list\"><li>#23 (juin 2021) <em>Un terrain instable&nbsp;: Nouveaux rapports entre spectacle et politique<\/em>. Responsables invit\u00e9es&nbsp;:&nbsp;Gigi Argyropoulou&nbsp;et Stefanie Sachsenmaier<\/li><li>#24 (d\u00e9cembre 2021) <em>Dramaturgies orales\/sonores<\/em>. Responsables invit\u00e9es&nbsp;:&nbsp;Du\u0161ka Radosavljevi\u0107&nbsp;et&nbsp;Flora Pitrolo<\/li><\/ol>\n\n\n\n<p>Esp\u00e9rons tous que le cauchemar COVID-19 sera termin\u00e9 et que 2021 soit une v\u00e9ritable heureuse ann\u00e9e&nbsp;!<\/p>\n\n\n\n<p>Si vous avez des questions sur la revue ou si je puis vous aider d\u2019une fa\u00e7on ou d\u2019une autre, n\u2019h\u00e9sitez pas \u00e0 m\u2019\u00e9crire.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Notez bien la date&nbsp;<\/strong>: \u0395n f\u00e9vrier para\u00eetra le deuxi\u00e8me dossier de ce num\u00e9ro, sur la critique de th\u00e9\u00e2tre et les jeunes publics.<a name=\"end\">&nbsp;<\/a><\/p>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator is-style-wide\"\/>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-thumbnail alignnone\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"150\" height=\"150\" src=\"https:\/\/www.critical-stages.org\/22\/wp-content\/uploads\/sites\/23\/2020\/10\/Spats-150x150.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-271\"\/><\/figure>\n\n\n\n<p><a name=\"end\" href=\"#back\">*<\/a><strong>Savas Patsalidis<\/strong>&nbsp;est professeur de th\u00e9\u00e2tre, et d\u2019histoire et de th\u00e9orie du spectacle \u00e0 l\u2019\u00c9cole d\u2019anglais (Universit\u00e9 Aristote de Thessalonique), \u00e0 l\u2019Universit\u00e9 ouverte hell\u00e9nique et \u00e0 l\u2019Acad\u00e9mie th\u00e9\u00e2trale du Th\u00e9\u00e2tre national de Gr\u00e8ce du Nord. Il est aussi r\u00e9guli\u00e8rement Charg\u00e9 d\u2019enseignement au Programme d\u2019\u00e9tudes sup\u00e9rieur de l\u2019Universit\u00e9 Aristote. Auteur de quatorze ouvrages sur le th\u00e9\u00e2tre, la critique et la th\u00e9orie du spectacle, il en a co-\u00e9crit treize autres. Son livre en deux volumes&nbsp;<em>Theatre, Society, Nation<\/em>&nbsp;(2010) a re\u00e7u le prix de meilleure recherche de l\u2019ann\u00e9e. Son dernier ouvrage,&nbsp;<em>Theatre &amp; Theory II: About Topoi, Utopias and Heterotopias<\/em>, a paru en 2019 chez University Studio Press. Outre ses activit\u00e9s acad\u00e9miques, il \u0153uvre \u00e0 titre de critique de th\u00e9\u00e2tre pour les revues en ligne&nbsp;<em>lavart<\/em>,&nbsp;<em>parallaxi<\/em>&nbsp;et&nbsp;<em>thegreekplay project<\/em>. Actuellement, il pr\u00e9side l\u2019Association hell\u00e9nique des critiques de th\u00e9\u00e2tre et des arts du spectacle, est membre de l\u2019\u00e9quipe de s\u00e9lection du Festival Forest et est r\u00e9dacteur en chef de&nbsp;<em>Critical Stages\/Sc\u00e8nes critiques<\/em>, la revue Web de l\u2019Association internationale des critiques de th\u00e9\u00e2tre.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"advanced_seo_description":"","jetpack_seo_html_title":"","jetpack_seo_noindex":false,"footnotes":""},"class_list":["post-902","page","type-page","status-publish","hentry"],"jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack-related-posts":[{"id":1187,"url":"https:\/\/www.critical-stages.org\/22\/publications\/","url_meta":{"origin":902,"position":0},"title":"Publications","author":"Savas Patsalidis","date":"April 21, 2021","format":false,"excerpt":"Special Topic Theatre Criticism in the Age of Self-Isolation and Social DistancingCo-Editors:\u00a0Yana Meerzon\u00a0(Canada),\u00a0Savas Patsalidis\u00a0(Greece),\u00a0Aisling Murphy\u00a0(Canada) Editors\u2019 Comment: Theatre (Criticism) the Day AfterYana Meerzon, Savas Patsalidis, Aisling Murphy How to Write About Theatre Online WorkshopsMark Fisher CATR Digital Criticism Pedagogies Workshop 2020 RecapKaren Fricker, Michelle Macarthur, Aisling Murphy, Robyn Grant-Moran, Mae\u2026","rel":"","context":"Similar post","block_context":{"text":"Similar post","link":""},"img":{"alt_text":"","src":"","width":0,"height":0},"classes":[]},{"id":1110,"url":"https:\/\/www.critical-stages.org\/22\/table-of-contents\/","url_meta":{"origin":902,"position":1},"title":"Table of Contents","author":"Savas Patsalidis","date":"January 26, 2021","format":false,"excerpt":"Editorial Note: About Theatre CriticismSavas Patsalidis, Editor-in-Chief Special Topic Theatre Criticism in the Age of Self-Isolation and Social DistancingCo-Editors:\u00a0Yana Meerzon\u00a0(Canada),\u00a0Savas Patsalidis\u00a0(Greece),\u00a0Aisling Murphy\u00a0(Canada) Editors\u2019 Comment: Theatre (Criticism) the Day AfterYana Meerzon, Savas Patsalidis, Aisling Murphy How to Write About Theatre Online WorkshopsMark Fisher CATR Digital Criticism Pedagogies Workshop 2020 RecapKaren Fricker,\u2026","rel":"","context":"Similar post","block_context":{"text":"Similar post","link":""},"img":{"alt_text":"","src":"","width":0,"height":0},"classes":[]},{"id":45,"url":"https:\/\/www.critical-stages.org\/22\/inter-connecting-a-collection-of-useful-links\/","url_meta":{"origin":902,"position":2},"title":"Inter-Connecting: A Collection of Useful Links","author":"Savas Patsalidis","date":"September 23, 2020","format":false,"excerpt":"Drafted by Katerina Delikonstantinidou* Since it was launched in 2009, Critical Stages\/Sc\u00e8nes Critiques has become well-established as a genuinely inclusive webjournal; the range and diversity of its contributors and the breadth of its intellectual exploration and enquiry attest to that. The journal has an outward-facing, genuinely global vision of theatre\u2026","rel":"","context":"Similar post","block_context":{"text":"Similar post","link":""},"img":{"alt_text":"Katerina","src":"https:\/\/i0.wp.com\/www.critical-stages.org\/12\/wp-content\/uploads\/sites\/2\/2015\/12\/Katerina-300x259.jpg?resize=350%2C200&ssl=1","width":350,"height":200},"classes":[]},{"id":47,"url":"https:\/\/www.critical-stages.org\/22\/international-theatre-and-performing-arts-festival-guide\/","url_meta":{"origin":902,"position":3},"title":"International Theatre and Performing Arts Festival Guide","author":"Savas Patsalidis","date":"September 23, 2020","format":false,"excerpt":"Drafted by Katerina Delikonstantinidou* Although we witness an impressive increase of international festivals devoted to the work of theatre and performance\u2014a phenomenon that can be partly attributed to what cultural critics call the increasing \u201cfestivalization\u201d of public cultures\u2014a concise reference book about these very events taking place around the world\u2026","rel":"","context":"Similar post","block_context":{"text":"Similar post","link":""},"img":{"alt_text":"","src":"https:\/\/i0.wp.com\/www.critical-stages.org\/22\/wp-content\/uploads\/sites\/23\/2020\/09\/image7-1.jpeg?resize=350%2C200&ssl=1","width":350,"height":200},"classes":[]},{"id":899,"url":"https:\/\/www.critical-stages.org\/22\/editorial-note-about-theatre-criticism\/","url_meta":{"origin":902,"position":4},"title":"Editorial Note","author":"Savas Patsalidis","date":"December 13, 2020","format":false,"excerpt":"About Theatre Criticism Savas Patsalidis* The pandemic is still making headlines around the world, despite the arrival of the vaccines. As far as theatre is concerned, and given the state of world economies, it is not easy to imagine how the \u201cnew reality\u201d of a post-COVID world will turn out.\u2026","rel":"","context":"Similar post","block_context":{"text":"Similar post","link":""},"img":{"alt_text":"","src":"https:\/\/i0.wp.com\/www.critical-stages.org\/22\/wp-content\/uploads\/sites\/23\/2020\/10\/Spats.jpg?resize=350%2C200&ssl=1","width":350,"height":200},"classes":[]}],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.critical-stages.org\/22\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/902","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.critical-stages.org\/22\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.critical-stages.org\/22\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.critical-stages.org\/22\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.critical-stages.org\/22\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=902"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/www.critical-stages.org\/22\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/902\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":963,"href":"https:\/\/www.critical-stages.org\/22\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/902\/revisions\/963"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.critical-stages.org\/22\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=902"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}