{"id":869,"date":"2019-12-30T15:49:39","date_gmt":"2019-12-30T15:49:39","guid":{"rendered":"https:\/\/www.critical-stages.org\/20\/?page_id=869"},"modified":"2020-01-11T15:21:27","modified_gmt":"2020-01-11T15:21:27","slug":"note-editoriale-nous-avons-une-bonne-raison-de-celebrer","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/www.critical-stages.org\/20\/note-editoriale-nous-avons-une-bonne-raison-de-celebrer\/","title":{"rendered":"Note \u00e9ditoriale : Nous avons une bonne raison de c\u00e9l\u00e9brer !"},"content":{"rendered":"\n
\"\"<\/a><\/figure><\/div>\n\n\n\n

Savas Patsalidis<\/strong>*<\/a><\/p>\n\n\n\n

BONNE\nNOUVELLE ANN\u00c9E \u00e0 tous les lecteurs de Critical Stages\/Sc\u00e8nes critiques<\/em> (<\/em>CS\/Sc)<\/em> du monde entier. Notre revue a atteint dix ans, aussi\navons-nous une bonne raison de c\u00e9l\u00e9brer. Non seulement avons-nous surv\u00e9cu, mais\nnous avons aussi r\u00e9ussi \u00e0 augmenter substantiellement le nombre et l\u2019envergure\nde notre lectorat qui atteint maintenant quelque 200 pays.<\/p>\n\n\n\n

Gr\u00e2ce\n\u00e0 766 articles originaux par 400 auteurs de 69 pays, CS\/Sc <\/em>est devenue une des revues th\u00e9\u00e2trales les plus importantes\ndans le monde, offrant un lieu\nessentiel pour \u00e9largir les d\u00e9bats sur la critique, dans des sujets anciens ou\nnouveaux et \u00e9mergents en mati\u00e8re de th\u00e9\u00e2tre et d\u2019arts du spectacle vivant.<\/p>\n\n\n\n

Tablant sur le\nsucc\u00e8s de la derni\u00e8re d\u00e9cennie, nous esp\u00e9rons et comptons poursuivre la\npublication de Critical\nStages\/Sc\u00e8nes critiques<\/em> <\/em>comme\nrevue bilingue, \u00e0 acc\u00e8s libre et mondial. En fait, dans la d\u00e9cennie \u00e0 venir,\nnous esp\u00e9rons \u00e9largir encore davantage la port\u00e9e de CS\/Sc<\/em>.<\/p>\n\n\n\n

Nous vivons des temps difficiles. Le\nmonde se transforme, l\u2019\u00e9thique et les habitudes changent rapidement. \u00c0 une\ntelle \u00e9poque, le th\u00e9\u00e2tre doit \u00eatre pr\u00eat \u00e0 se d\u00e9localiser, \u00e0 \u00e9chapper au regard\nde son public afin d\u2019atteindre une nouvelle soci\u00e9t\u00e9 plurielle, cr\u00e9ant ainsi un\n\u00ab espace critique \u00bb o\u00f9 chaque personne engag\u00e9e dans les arts du\nspectacle vivant,\npublic et praticiens, chercheurs et enseignants, ainsi que les critiques, bien\ns\u00fbr, pourront se d\u00e9velopper et s\u2019\u00e9panouir. Ce\nnum\u00e9ro double de CS\/Sc<\/em> constitue une\ntentative de mettre en pratique une telle pens\u00e9e.<\/p>\n\n\n\n

Pour le Nouvel An, nous avons donn\u00e9 \u00e0 notre revue un nouvel aspect. Nous esp\u00e9rons qu\u2019elle offrira une pr\u00e9sentation plus color\u00e9e et conviviale de ses 42 articles de pointe, \u00e9crits par 45 auteurs vivant dans 24 pays, de l\u2019Argentine \u00e0 l\u2019Angleterre, du Japon \u00e0 l\u2019Espagne, de Martinique, de Serbie, de Gr\u00e8ce, de Cor\u00e9e du Sud, de France et de Chypre.<\/p>\n\n\n\n

Notre\npremier dossier est Vieil \u00e2ge et\/au th\u00e9\u00e2tre<\/em><\/strong>.Il a \u00e9t\u00e9 dirig\u00e9 parManabu Noda et Yun Cheol Kim. Si\nnous avons choisi un champ de recherche et de r\u00e9flexion aussi particulier, c\u2019est\nparce qu\u2019il contient un paradoxe : le vieil \u00e2ge est un pr\u00e9jug\u00e9 perp\u00e9tu\u00e9\npar le fait que l\u2019on ne se rend m\u00eame pas compte de son existence. En d\u00e9pit de\nnotre grande sensibilit\u00e9 \u00e0 toutes sortes de pr\u00e9jug\u00e9s, du sexisme au racisme, nous\nparaissons contourner un fait de la vie dont, si nous vivons assez longtemps,\nnous ferons tous l\u2019exp\u00e9rience : les st\u00e9r\u00e9otypes n\u00e9gatifs, les amalgames et\nles traits discriminatoires associ\u00e9s aux personnes \u00e2g\u00e9es, ou parfois dirig\u00e9s\ncontre eux par des personnes ou des institutions. Il\ns\u2019agit d\u2019un champ de recherche relativement nouveau, ce qui rend notre engagement\nencore plus passionnant. Les articles choisis pour publication par nos deux\nr\u00e9dacteurs invit\u00e9s (tous deux professeurs d\u2019universit\u00e9) en font la preuve.<\/p>\n\n\n\n

Notre\nsecond dossier, Repr\u00e9sentation multilingue et migration<\/em><\/strong>, constitue une\nr\u00e9flexion sur un autre sujet qui a fait les manchettes ces derni\u00e8res\nann\u00e9es : la migration de masse. C\u2019est la premi\u00e8re fois depuis la Deuxi\u00e8me\nGuerre mondiale qu\u2019autant de personnes sont en qu\u00eate d\u2019un nouveau pays, ce qui\nexplique l\u2019int\u00e9r\u00eat grandissant non seulement des sociologues, politiques,\ng\u00e9ographes et ethnologues, mais aussi des artistes du th\u00e9\u00e2tre pour ce\nph\u00e9nom\u00e8ne.<\/p>\n\n\n\n

En\n2018, la revue Modern Drama<\/em> a publi\u00e9\nla premi\u00e8re partie d\u2019une recherche sur le th\u00e9\u00e2tre contemporain et le\nmultilinguisme (Migration and Multilinguism<\/em>),\nsoutenue par la Facult\u00e9 des Arts et de Philosophie de l\u2019Universit\u00e9 de Gand.\nL\u2019ann\u00e9e suivante, a paru chez Routledge la deuxi\u00e8me partie de cette recherche, Dramaturgy of Migration: Staging\nMultilingual Encounters in Contemporary Theatre<\/em>, et voici que para\u00eet\nmaintenant notre dossier dans Critical\nStages\/Sc\u00e8nes critiques<\/em>, pour enrichir la r\u00e9flexion internationale avec\nsept articles qui, selon les mots de la r\u00e9dactrice invit\u00e9e Yana Meerzon,\n\u00ab sont une preuve suppl\u00e9mentaire de l\u2019importance et de la richesse de ce champ,\nalors que nous poursuivons l\u2019\u00e9tude des d\u00e9fis dramaturgiques, politiques,\nartistiques, \u00e9thiques et \u00e9conomiques d\u2019une pratique exp\u00e9rimentale dans le\nth\u00e9\u00e2tre multilingue d\u2019aujourd\u2019hui \u00bb.<\/p>\n\n\n\n

Pour ce qui est des autres articles dans ce num\u00e9ro double de CS\/Sc<\/em>, en voici un aper\u00e7u. Les comptes rendus instructifs sur la situation du th\u00e9\u00e2tre dans divers pays portent sur la vie th\u00e9\u00e2trale en \u00c9cosse, en Italie, \u00e0 Malte, en G\u00e9orgie et en Allemagne. Il y a deux magnifiques entrevues du Portugal et des \u00c9tats-Unis, et d\u2019autres avec deux des plus importants critiques britanniques de la seconde moiti\u00e9 du 20e<\/sup> si\u00e8cle, Michael Billington et Ian Herbert\u00a0; un bref essai par Don Rubin et Robin Breon sur la critique et la politique des festivals, en plus de neuf critiques de spectacles et quatre comptes rendus de lectures (choisis et r\u00e9vis\u00e9s avec soin par Matti Linnavuori et Don Rubin respectivement). Derni\u00e8re, mais non la moindre, la section \u00ab Expos\u00e9s de colloque \u00bb est de retour apr\u00e8s une courte absence, avec trois essais poignants traitant du sujet \u00e9pineux de la tol\u00e9rance, sous la direction d\u2019Ivan Medenica. Nous esp\u00e9rons et croyons que cette panoplie d\u2019articles saura stimuler la r\u00e9flexion critique de nos lecteurs.<\/p>\n\n\n\n

 Pour tout cela, et bien davantage, je veux\nremercier Don Rubin (directeur g\u00e9n\u00e9ral) et Jeffrey Eric Jenkins (directeur de\nla publication) pour leur soutien g\u00e9n\u00e9reux, l\u2019\u00e9quipe de la revue, les r\u00e9viseurs\nlinguistiques et chefs de section, les collaborateurs qui contribuent \u00e0\nmaintenir la qualit\u00e9 de notre publication avec leurs articles in\u00e9dits et novateurs,\nenfin, derniers mais non les moindres, nos milliers de lecteurs qui consultent\nnotre site et nous aident \u00e0 faire circuler son contenu et son influence.<\/p>\n\n\n\n

CS\/Sc<\/em> a pour objectif d\u2019\u00eatre une revue\ndynamique et entreprenante. Inutile d\u2019ajouter qu\u2019en cons\u00e9quence, nous sommes\nd\u00e9j\u00e0 en train de pr\u00e9parer notre prochain num\u00e9ro sur Th\u00e9\u00e2tralit\u00e9 de la musique, musicalit\u00e9 du th\u00e9\u00e2tre<\/em> (\u00e0 para\u00eetre en\njuin 2020, avec pour r\u00e9dacteur invit\u00e9 Octavian Saiu).<\/p>\n\n\n\n

Nos\nportes demeurent ouvertes \u00e0 tous. Joignez-vous \u00e0 nous pour produire de\nnouvelles id\u00e9es pour la prochaine g\u00e9n\u00e9ration. <\/a><\/p>\n\n\n\n

\n\n\n\n
\"\"<\/figure>\n\n\n\n

*<\/a>Savas Patsalidis<\/strong> est professeur de\nth\u00e9\u00e2tre, et d\u2019histoire et de th\u00e9orie du spectacle \u00e0 l\u2019\u00c9cole d\u2019anglais\n(Universit\u00e9 Aristote de Thessalonique), \u00e0 l\u2019Universit\u00e9 ouverte hell\u00e9nique et \u00e0\nl\u2019Acad\u00e9mie th\u00e9\u00e2trale du Th\u00e9\u00e2tre national de Gr\u00e8ce du Nord. Il est aussi\nr\u00e9guli\u00e8rement Charg\u00e9 d\u2019enseignement au Programme d\u2019\u00e9tudes sup\u00e9rieur de\nl\u2019Universit\u00e9 Aristote. Auteur de quatorze ouvrages sur le th\u00e9\u00e2tre, la critique\net la th\u00e9orie du spectacle, il en a co-\u00e9crit treize autres. Son livre en deux\nvolumes Theatre, Society, Nation<\/em>\n(2010) a re\u00e7u le prix de meilleure recherche de l\u2019ann\u00e9e. Son dernier ouvrage, Theatre & Theory II: About Topoi,\nUtopias and Heterotopias<\/em>, a paru en 2019 chez University Studio Press.\nOutre ses activit\u00e9s acad\u00e9miques, il \u0153uvre \u00e0 titre de critique de th\u00e9\u00e2tre pour\nles revues en ligne lavart<\/em>, parallaxi<\/em> et thegreekplay project<\/em>. Actuellement, il pr\u00e9side l\u2019Association\nhell\u00e9nique des critiques de th\u00e9\u00e2tre et des arts du spectacle, est membre de\nl\u2019\u00e9quipe de s\u00e9lection du Festival Dimitria et est r\u00e9dacteur en chef de Critical Stages\/Sc\u00e8nes critiques<\/em>, la\nrevue Web de l\u2019Association internationale des critiques de th\u00e9\u00e2tre.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"footnotes":""},"class_list":["post-869","page","type-page","status-publish","hentry"],"jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack-related-posts":[{"id":1014,"url":"https:\/\/www.critical-stages.org\/20\/contact-cs-sc\/","url_meta":{"origin":869,"position":0},"title":"Contact CS\/Sc","author":"cs2-admin","date":"January 17, 2020","format":false,"excerpt":"","rel":"","context":"Similar post","block_context":{"text":"Similar post","link":""},"img":{"alt_text":"","src":"","width":0,"height":0},"classes":[]},{"id":1003,"url":"https:\/\/www.critical-stages.org\/20\/reorienter-le-theatre-et-la-representation-arabes-nouvelles-esthetiques-politiques\/","url_meta":{"origin":869,"position":1},"title":"R\u00e9orienter le th\u00e9\u00e2tre et la repr\u00e9sentation arabes : Nouvelles esth\u00e9tiques politiques","author":"cs2-admin","date":"January 12, 2020","format":false,"excerpt":"APPEL POUR ARTICLES ET ESSAIS R\u00e9dacteur invit\u00e9\u00a0: Dr Youssef Yacoubi Le num\u00e9ro 22 (2020) de\u00a0Sc\u00e8nes critiques\/Critical Stages sera consacr\u00e9 \u00e0 des \u00e9tudes sur le th\u00e9\u00e2tre arabe et \u00e0 sa repr\u00e9sentation, en tenant compte des transformations radicales qui ont touch\u00e9 le Moyen-Orient et l\u2019Afrique du Nord sur les plans esth\u00e9tique et\u2026","rel":"","context":"Similar post","block_context":{"text":"Similar post","link":""},"img":{"alt_text":"English Version","src":"https:\/\/i0.wp.com\/www.critical-stages.org\/19\/wp-content\/uploads\/sites\/20\/2019\/06\/uk-150x150.png?resize=350%2C200&ssl=1","width":350,"height":200},"classes":[]},{"id":804,"url":"https:\/\/www.critical-stages.org\/20\/editorial-note-critical-stages-scenes-critiques-is-ten-years-old\/","url_meta":{"origin":869,"position":2},"title":"Editorial Note: We have a good reason to celebrate!","author":"cs2-admin","date":"December 28, 2019","format":false,"excerpt":"Savas Patsalidis* HAPPY NEW YEAR to all Critical Stages\/Sc\u00e8nes critiques (CS\/Sc) readers from all over the world. Our journal is ten years old and we have good reason to celebrate. Not only have we survived, we have also managed to substantially increase the numbers and the global reach of our\u2026","rel":"","context":"Similar post","block_context":{"text":"Similar post","link":""},"img":{"alt_text":"","src":"https:\/\/i0.wp.com\/www.critical-stages.org\/20\/wp-content\/uploads\/sites\/21\/2019\/12\/FR.png?resize=350%2C200&ssl=1","width":350,"height":200},"classes":[]},{"id":269,"url":"https:\/\/www.critical-stages.org\/20\/cs-issue-no-20-editors\/","url_meta":{"origin":869,"position":3},"title":"CS Issue No 20 Editors","author":"cs2-admin","date":"October 29, 2019","format":false,"excerpt":"Special Topic Yun-Cheol Kim\u00a0obtained his PhD from BYU with his dissertation on contemporary American Drama. He served as President of the International Association of Theatre Critics (IATC) from 2008 till 2014. During his presidency he launched IATC\u2019s journal\u00a0Critical Stages\u00a0in 2009. Now he is an honorary president of the Association. He\u2026","rel":"","context":"Similar post","block_context":{"text":"Similar post","link":""},"img":{"alt_text":"","src":"https:\/\/i0.wp.com\/www.critical-stages.org\/20\/wp-content\/uploads\/sites\/21\/2019\/10\/Yun-Cheol_Kim-2.jpg?resize=350%2C200&ssl=1","width":350,"height":200},"classes":[]},{"id":367,"url":"https:\/\/www.critical-stages.org\/20\/international-theatre-and-performing-arts-festival-guide\/","url_meta":{"origin":869,"position":4},"title":"International Theatre and Performing Arts Festival Guide","author":"cs2-admin","date":"November 11, 2019","format":false,"excerpt":"Drafted by Katerina Delikonstantinidou* Although we witness an impressive increase of international festivals devoted to the work of theatre and performance\u2014a phenomenon that can be partly attributed to what cultural critics call the increasing \u201cfestivalization\u201d of public cultures\u2014a concise reference book about these very events taking place around the world\u2026","rel":"","context":"Similar post","block_context":{"text":"Similar post","link":""},"img":{"alt_text":"","src":"https:\/\/i0.wp.com\/www.critical-stages.org\/20\/wp-content\/uploads\/sites\/21\/2019\/12\/image1.jpeg?resize=350%2C200&ssl=1","width":350,"height":200,"srcset":"https:\/\/i0.wp.com\/www.critical-stages.org\/20\/wp-content\/uploads\/sites\/21\/2019\/12\/image1.jpeg?resize=350%2C200&ssl=1 1x, https:\/\/i0.wp.com\/www.critical-stages.org\/20\/wp-content\/uploads\/sites\/21\/2019\/12\/image1.jpeg?resize=525%2C300&ssl=1 1.5x"},"classes":[]}],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.critical-stages.org\/20\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/869","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.critical-stages.org\/20\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.critical-stages.org\/20\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.critical-stages.org\/20\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.critical-stages.org\/20\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=869"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/www.critical-stages.org\/20\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/869\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":933,"href":"https:\/\/www.critical-stages.org\/20\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/869\/revisions\/933"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.critical-stages.org\/20\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=869"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}