{"id":51,"date":"2017-03-11T14:25:23","date_gmt":"2017-03-11T14:25:23","guid":{"rendered":"https:\/\/www.critical-stages.org\/15\/?p=51"},"modified":"2023-03-01T16:48:04","modified_gmt":"2023-03-01T16:48:04","slug":"lombre-de-venceslao-ou-une-epopee-argentine-entretien-avec-jorge-lavelli","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.critical-stages.org\/15\/lombre-de-venceslao-ou-une-epopee-argentine-entretien-avec-jorge-lavelli\/","title":{"rendered":"L\u2019Ombre de Venceslao ou une \u00e9pop\u00e9e argentine: Entretien avec Jorge Lavelli"},"content":{"rendered":"

Par Ir\u00e8ne Sadowska<\/strong>*<\/a><\/p>\n

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Jorge Lavelli. Photo : Lot<\/figcaption><\/figure>\n

L\u2019Ombre de Venceslao<\/em>, op\u00e9ra en deux actes\u00a0; musique Martin Matalon\u00a0; livret Jorge Lavelli, d\u2019apr\u00e8s la pi\u00e8ce de th\u00e9\u00e2tre L\u2019ombre de Venceslao <\/em>de Copi\u00a0; direction musicale Ernest Martinez Izquierdo\u00a0; mise en sc\u00e8ne Jorge Lavelli\u00a0; collaboration artistique Dominique Poulange\u00a0; sc\u00e9nographe Ricardo Sanchez Cuerda\u00a0; costumes Francesco Zito\u00a0; lumi\u00e8res Jean Lapeyre et Jorge Lavelli. Avec Venceslao, baryton \u2013 Thibault Desplantes\u00a0; Rogelio, t\u00e9nor \u2013 Ziad Nehme\u00a0; China, soprano \u2013 Estelle Poscio\u00a0; Largui, baryton \u2013 Mathieu Gardon\u00a0; Mechita, mezzo-soprano \u2013 Sarah Laulan\u00a0; Coco Pellegrini \u2013 Jorge Rodriguez\u00a0; Gueule de Rat, le cheval \u2013 Germain Nayl\u00a0; Le singe \u2013 Isma\u00ebl Ruggiero\u00a0; Le perroquet (une voix enregistr\u00e9e) \u2013 David Maisse\u00a0; 4 bandon\u00e9onistes \u2013 Anthony Miller, Max Bonnay, Victor Vilena, Guillaume Hodeau. Images des tableaux Galerie des voleurs de Buenos Aires<\/em> du peintre Alberto Bali. Cr\u00e9ation \u00e0 l\u2019Op\u00e9ra de Rennes les 12, 14, 16 octobre 2016\u00a0; tourn\u00e9e 2016-2018\u00a0: Op\u00e9ra Grand Avignon, Op\u00e9ra National de Bordeaux, Centre Lyrique de Clermont Auvergne, Op\u00e9ra de Marseille, Op\u00e9ra Orchestre National Montpellier Languedoc Roussillon, Op\u00e9ra de Reims, Th\u00e9\u00e2tre du Capitole de Toulouse, Op\u00e9ra de Toulon Provence M\u00e9diterran\u00e9e, Teatro Municipal de Santiago de Chile, Teatro Col\u00f3n de Buenos Aires.<\/p>\n

La cr\u00e9ation mondiale, le 12 octobre 2016 \u00e0 l\u2019Op\u00e9ra de Rennes, de l\u2019op\u00e9ra L\u2019Ombre de Venceslao<\/em> est un feu d\u2019artifice de plus dans la brillante trajectoire du metteur en sc\u00e8ne franco-argentin. Cet op\u00e9ra \u00e9crit \u00e0 partir de la pi\u00e8ce de th\u00e9\u00e2tre L\u2019Ombre de Venceslao<\/em> de Copi, dont les cr\u00e9ateurs sont des Argentins, est une grande \u00e9pop\u00e9e musicale qui condense et exalte l\u2019Argentine, sa nature sauvage, indomptable, l\u2019esprit rebelle, l\u2019amour passionn\u00e9 de la libert\u00e9, la sagesse populaire, la fantaisie et l\u2019\u00e2me empreinte des sonorit\u00e9s du tango et de la musique populaire de ses habitants.<\/p>\n

Dans l\u2019histoire de l\u2019errance et des aventures de Venceslao, il y a des r\u00e9sonances des aventures de la figure mythique du gaucho Don secundo sombra<\/em> de Ricardo G\u00fcirald\u00e9s et du Gaucho Martin Fierro<\/em>, po\u00e8me \u00e9pique de Jos\u00e9 Hernandez \u00e9crits un si\u00e8cle avant L\u2019Ombre de Venceslao<\/em>, grands h\u00e9ritiers de la litt\u00e9rature picaresque du si\u00e8cle d\u2019Or. Jorge Lavelli dans son livret et Martin Matalon dans la partition musicale recr\u00e9ent cet \u00e9lan picaresque dans le monde contemporain sur un fond de bouleversements sociaux et politiques en Argentine dans les ann\u00e9es 1950-1960.<\/p>\n

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Lettres d’amour \u00e0 Staline<\/em>\u00a0 de Juan Mayorga, mise en sc\u00e8ne Jorge Lavelli. Photo\u00a0: Lot<\/figcaption><\/figure>\n

N\u00e9 \u00e0 Buenos Aires en 1932, Jorge Lavelli d\u00e9bute au th\u00e9\u00e2tre comme acteur et metteur en sc\u00e8ne en Argentine avant d\u2019arriver \u00e0 Paris au d\u00e9but des ann\u00e9es 1960, o\u00f9 il se fait remarquer rapidement par son style personnel inimitable et ses mises en sc\u00e8ne novatrices des auteurs contemporains. La cr\u00e9ation et la d\u00e9couverte sont embl\u00e9matiques de son parcours.<\/p>\n

Il introduit en France le th\u00e9\u00e2tre de Witold Gombrowicz, r\u00e9v\u00e8le de nouvelles pi\u00e8ces d\u2019Arrabal, Copi, Obaldia, Handke, Fuentes, Pinter, Rezvani, Athayde. Il monte Panitza, Boulgakov, O\u2019Neil, Lorca, Valle Incl\u00e1n, mais aussi les grands classiques S\u00e9n\u00e8que, Calder\u00f3n, Corneille, Shakespeare, etc. Invit\u00e9 souvent au Festival d\u2019Avignon, il y a pr\u00e9sent\u00e9 entre 1967 et 1993 une dizaine de spectacles dont Orden<\/em>, th\u00e9\u00e2tre musical de Pierre Bourgeade et Girolamo Arrigo avec lequel il initie un autre pan de son travail d\u00e9di\u00e9 \u00e0 l\u2019op\u00e9ra qu\u2019il conjuguera d\u00e9sormais avec ses cr\u00e9ations de th\u00e9\u00e2tre. Il r\u00e9volutionne la mise en sc\u00e8ne de l\u2019op\u00e9ra. Ses approches des \u0153uvres provoquent l\u2019admiration, mais aussi des pol\u00e9miques.<\/p>\n

Lavelli travaille sur les plus grandes sc\u00e8nes lyriques internationales\u00a0: Op\u00e9ra de Paris, la Scala de Milan, la Fenice \u00e0 Venise, le Metropolitan Opera de New York, le Teatro Col\u00f3n \u00e0 Buenos Aires, le Liceu \u00e0 Barcelone, le Grand Th\u00e9\u00e2tre de Gen\u00e8ve et plusieurs op\u00e9ras en Allemagne et en Autriche. Il met en sc\u00e8ne des \u0153uvres du r\u00e9pertoire de Mozart, Gounod, Verdi, Bizet, Wagner, Puccini, Bellini et s\u2019attache \u00e0 cr\u00e9er des compositeurs de notre temps comme von Einem, Nono, Sutermeister, Krauze, Ohana, Bartok, Janacek, Arrigo, Chaynes, Montsalvage.<\/p>\n

Directeur fondateur du Th\u00e9\u00e2tre National de la Colline inaugur\u00e9 avec Le Public<\/em> de Lorca et Une visite inopportune<\/em> de Copi, il en fait, entre 1987 et 1996, un espace de r\u00e9f\u00e9rence, de d\u00e9couverte et de cr\u00e9ation des auteurs contemporains. Il y cr\u00e9e entre autres Billetdoux, Noren, Berkoff, Cossa, Bernhard, Tabori, Kribus, K\u00fcchner.<\/p>\n

Une complicit\u00e9 particuli\u00e8re le lie \u00e0 certains auteurs comme Arrabal ou Copi, dont il a mont\u00e9 plusieurs pi\u00e8ces, entre autres L\u2019Ombre de Venceslao<\/em> en 1999 au Th\u00e9\u00e2tre de la Temp\u00eate et au Th\u00e9\u00e2tre du Rond-Point \u00e0 Paris. Infatigable, apr\u00e8s la cr\u00e9ation mondiale de la version op\u00e9ratique de L\u2019Ombre de Venceslao<\/em> en octobre 2016 \u00e0 l\u2019Op\u00e9ra de Rennes, Jorge Lavelli encha\u00eene avec le grand op\u00e9ra de Janacek Jenufa<\/em> qu\u2019il va monter en mars 2017 \u00e0 l\u2019Op\u00e9ra de Santiago du Chili et au Teatro Col\u00f3n \u00e0 Buenos Aires.<\/p>\n

Aux nombreux prix qui jalonnent le parcours de Jorge Lavelli, artiste inclassable, r\u00e9novateur de la sc\u00e8ne dramatique et lyrique, vient s\u2019ajouter en juillet 2016 le titre d\u2019Ambassadeur de la Cr\u00e9ativit\u00e9 Argentine dans le Monde, d\u00e9cern\u00e9 par l\u2019Universit\u00e9 de Palermo en Argentine.<\/p>\n

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L’Ombre de Venceslao<\/em>, Martin Matalon, Jorge Lavelli,
Copi \u00e0 l’Op\u00e9ra de Rennes. Photo\u00a0: Lot<\/figcaption><\/figure>\n

Pouvez-vous r\u00e9sumer l\u2019argument de L\u2019Ombre de Venceslao<\/em>\u00a0?<\/p><\/blockquote>\n

C\u2019est une histoire d\u2019errance et de famille. On y retrouve les th\u00e8mes r\u00e9currents de Copi, son go\u00fbt de la transgression, sa fantaisie, sa libert\u00e9 sans limites et un univers o\u00f9 les humains et les animaux coexistent.<\/p>\n

Venceslao, d\u2019origine uruguayenne comme Copi lui-m\u00eame, a fond\u00e9 dans la pampa argentine un double foyer\u00a0: l\u2019un avec Hortensia, sa femme l\u00e9gitime avec laquelle il a eu deux enfants, Lucio et China, l\u2019autre avec Mechita, sa ma\u00eetresse, m\u00e8re de son fils Rogelio, qui a pris la place de sa femme l\u00e9gitime morte au d\u00e9but de l\u2019histoire.<\/p>\n

Don Largui, ami de la famille, amoureux de Mechita, pr\u00e9tend l\u2019\u00e9pouser. Rogelio et China s\u2019aiment et veulent se marier. Venceslao d\u00e9cide de partir avec Mechita et son perroquet dans une charrette tir\u00e9e par le cheval Gueule de Rat vers les chutes d\u2019Iguazu o\u00f9 il adopte un singe particuli\u00e8rement intelligent. Largui les rejoint \u00e0 v\u00e9lo. Entre temps, China et Rogelio, le couple incestueux, enfants de Venceslao, arriv\u00e9s \u00e0 Buenos Aires pour y faire carri\u00e8re, succombent \u00e0 la s\u00e9duction du maquereau sans scrupules Coco Pellegrini et trouvent la mort dans un coup d\u2019\u00c9tat militaire.<\/p>\n

Venceslao se pend apr\u00e8s s\u2019\u00eatre confess\u00e9 au perroquet. Son ombre revient vers ceux qui sont rest\u00e9s fid\u00e8les aux valeurs de l\u2019amiti\u00e9\u00a0: Mechita, Gueule de Rat, le perroquet, en leur promettant de penser toujours \u00e0 eux.<\/p>\n

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L’Ombre de Venceslao<\/em>, Martin Matalon, Jorge Lavelli, Copi \u00e0 l’Op\u00e9ra de Rennes. Photo\u00a0: Lot<\/figcaption><\/figure>\n

Comment avez-vous construit le livret de l\u2019op\u00e9ra \u00e0 partir de la pi\u00e8ce de th\u00e9\u00e2tre de Copi\u00a0? Sur quels th\u00e8mes l\u2019avez-vous articul\u00e9\u00a0?<\/p><\/blockquote>\n

L\u2019\u00e9criture du livret s\u2019est faite en \u00e9troite relation avec la conception de la partition musicale. J\u2019ai conserv\u00e9 dans le livret, extr\u00eamement fid\u00e8le au texte original, pratiquement tous les th\u00e8mes en r\u00e9duisant au minimum ou en supprimant juste quelques sc\u00e8nes qui ne cadraient pas avec la structure musicale de l\u2019\u0153uvre.<\/p>\n

Le principe du travail \u00e9tait qu\u2019il y ait une totale ad\u00e9quation entre la dramaturgie du texte et celle de la musique. Dans cet esprit, pour des raisons de coh\u00e9rence dramaturgique, nous avons introduit un interlude musical entre les deux actes, \u00e0 la place de l\u2019entracte, un quatuor de bandon\u00e9ons, totalement int\u00e9gr\u00e9 dans le tissu dramatique comme des personnages et dans le tissu instrumental de l\u2019op\u00e9ra. Apr\u00e8s l\u2019interlude, le quatuor rejoint l\u2019orchestre dans la fosse. Il revient en sc\u00e8ne \u00e0 la fin au moment du coup d\u2019\u00c9tat \u00e0 Buenos Aires. La pr\u00e9sence des quatre bandon\u00e9onistes, tout comme des citations du tango, de la musique populaire, des milongas de Tita Merello qui font partie de la m\u00e9moire collective, totalement int\u00e9gr\u00e9s dans la partition, sont des \u00e9l\u00e9ments dramaturgiques tr\u00e8s importants. Ils n\u2019illustrent pas mais \u00e9voquent et cr\u00e9ent l\u2019ambiance de l\u2019\u00e9poque des ann\u00e9es 1950, alors que Copi vivait \u00e0 Buenos Aires, et \u00e0 laquelle se situe sa pi\u00e8ce. C\u2019est l\u2019Argentine de la crise \u00e9conomique, du coup d\u2019\u00c9tat de 1955, avec la chute du g\u00e9n\u00e9ral Per\u00f3n.<\/p>\n

L\u2019Ombre de Venceslao<\/em> est un premier op\u00e9ra de Martin Matalon, qui par ailleurs a d\u00e9j\u00e0 un parcours de compositeur tr\u00e8s riche. Comment sa partition orchestrale et vocale \u00e9pouse-t-elle l\u2019univers de l\u2019\u0153uvre\u00a0?<\/p><\/blockquote>\n

La partition est \u00e9crite pour un orchestre de 42 musiciens, elle comporte des cuivres, des vents, des cordes, un accord\u00e9on, quatre bandon\u00e9ons intervenant en solistes ou inclus dans l\u2019ensemble instrumental et un dispositif \u00e9lectronique int\u00e9gr\u00e9 dans le tissu musical qui compl\u00e8te l\u2019orchestre.<\/p>\n

C\u2019est une musique atonale. La partition vocale va de lignes purement chant\u00e9es au parlato libre, rythm\u00e9, en passant par le r\u00e9citatif sec, parl\u00e9. La musique dans les parties vocales rel\u00e8ve et traduit les caract\u00e9ristiques des cinq personnages, des trois animaux qui les accompagnent et les relations entre eux. L\u2019ensemble de la partition en deux actes, 32 sc\u00e8nes, plus l\u2019ouverture et l\u2019interlude, est articul\u00e9 sur le th\u00e8me du voyage. Chaque sc\u00e8ne correspond \u00e0 un mouvement dans cette trajectoire, ayant son propre caract\u00e8re, sa propre couleur, sa propre instrumentation, sa dynamique et sa dur\u00e9e sp\u00e9cifique. Cela conf\u00e8re \u00e0 l\u2019\u0153uvre un rythme tr\u00e8s vari\u00e9.<\/p>\n

Cette trajectoire est une m\u00e9taphore musicale \u00e0 la fois du r\u00e9cit dramatique et de la travers\u00e9e de l\u2019espace depuis l\u2019immensit\u00e9 de la pampa jusqu\u2019\u00e0 la grande m\u00e9tropole, Buenos Aires, traduisant les couleurs, les caract\u00e9ristiques de chaque \u00e9tape\u00a0: temp\u00eate, sonorit\u00e9s de la nature dans la pampa, violence de la grande ville, bruits de fusillades et d\u2019explosions du coup d\u2019\u00c9tat dans la partie finale.<\/p>\n

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L’Ombre de Venceslao<\/em>, Martin Matalon, Jorge Lavelli,
Copi \u00e0 l’Op\u00e9ra de Rennes. Photo\u00a0: Lot<\/figcaption><\/figure>\n

La petite communaut\u00e9 solidaire form\u00e9e autour de Venceslao, r\u00e9sistant \u00e0 toutes les adversit\u00e9s, se disperse dans le IIe<\/sup> acte. Y a-t-il dans le texte de Copi une opposition entre la vie au sein de la nature et la vie dans la jungle des grandes cit\u00e9s\u00a0?<\/p><\/blockquote>\n

La petite communaut\u00e9 disparate autour de Venceslao est compos\u00e9e de membres de ses deux familles, de Largui, leur ami, amoureux de Meschita et des trois animaux\u00a0: le cheval Gueule de Rat, une sorte d\u2019extension de Venceslao, le perroquet tr\u00e8s ironique dont la voix est enregistr\u00e9e et le singe qui a sur sc\u00e8ne une pr\u00e9sence tr\u00e8s physique.<\/p>\n

Dans le IIe<\/sup> acte appara\u00eet Coco Pellegrini, un maquereau mafieux et danseur de tango qui s\u2019exprime avec son corps et la danse. C\u2019est un personnage mal\u00e9fique qui s\u00e9duit China en lui promettant de faire sa carri\u00e8re. Dans la partie finale il acc\u00e9l\u00e8re le rythme en dansant une sorte de samba endiabl\u00e9e, alors que commence la fusillade.<\/p>\n

Venceslao et sa famille composite sont des \u00eatres sensibles, attach\u00e9s aux valeurs et aux exigences primitives de la sexualit\u00e9 et des sentiments. Ils font partie de la nature et sont aguerris \u00e0 ses d\u00e9bordements. Ce sont des \u00eatres frustr\u00e9s mais malgr\u00e9 leurs infortunes, leurs ratages, ils ne cessent de chercher le bonheur, de r\u00eaver. Ces \u00eatres libres, simples, en l\u2019occurrence China et Rogelio, ne savent pas affronter la violence, les pi\u00e8ges, les convulsions politiques de la grande ville qui vont les \u00e9craser. Ce sont des personnages de chair et d\u2019os. Dans ma mise en sc\u00e8ne, je cherche \u00e0 travers le jeu o\u00f9 tout est incarn\u00e9, assum\u00e9, v\u00e9cu, \u00e0 rendre leur v\u00e9rit\u00e9 profonde, leur app\u00e9tit de vivre.<\/p>\n

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L’Ombre de Venceslao<\/em>, Martin Matalon, Jorge Lavelli, Copi \u00e0 l’Op\u00e9ra de Rennes. Photo\u00a0: Lot<\/figcaption><\/figure>\n

Comment cette \u00e9pop\u00e9e argentine s\u2019inscrit-elle dans l\u2019espace sc\u00e9nique\u00a0?<\/p><\/blockquote>\n

L\u2019option sc\u00e9nographique consistait \u00e0 cr\u00e9er, avec une grande \u00e9conomie de moyens, un espace ouvert, un champ des possibles o\u00f9 s\u2019inscrit la qu\u00eate des personnages. Sur le plateau d\u00e9pouill\u00e9 avec un sol en bois, deux grands rideaux mobiles en cordage tress\u00e9 de fa\u00e7on tr\u00e8s a\u00e9r\u00e9e d\u00e9limitent l\u2019espace et cr\u00e9ent divers lieux. Il n\u2019y a aucun r\u00e9alisme, pas de projections ni d\u2019effets sp\u00e9ciaux, juste quelques objets n\u00e9cessaires \u00e0 l\u2019action\u00a0: une charrette qui tombe souvent en panne, tir\u00e9e par le personnage cheval et dans certaines sc\u00e8nes quelques meubles rustiques sur des grandes roues\u00a0: armoire, table, chaises.<\/p>\n

Les costumes sont stylis\u00e9s, \u00e9voquant les v\u00eatements des gauchos pour les hommes et des robes simples pour les femmes. Tout fonctionne sur la suggestion, sur l\u2019\u00e9vocation. Dans la partie finale, le coup d\u2019\u00c9tat \u00e0 Buenos Aires, on voit des images des tableaux Galerie des voleurs de Buenos Aires<\/em> du peintre argentin Alberto Bali, qui cr\u00e9ent un climat \u00e9vocateur.<\/p>\n

Video<\/h6>\n