{"id":472,"date":"2016-06-07T13:44:54","date_gmt":"2016-06-07T13:44:54","guid":{"rendered":"https:\/\/www.critical-stages.org\/13\/?p=472"},"modified":"2023-06-03T08:30:47","modified_gmt":"2023-06-03T08:30:47","slug":"quand-la-tourmente-sapaise","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.critical-stages.org\/13\/quand-la-tourmente-sapaise\/","title":{"rendered":"Quand la tourmente s’apaise\u2026 (Le conte d\u2019hiver-The Winter\u2019s Tale)"},"content":{"rendered":"

Ir\u00e8ne Sadowska-Guillon<\/strong>*<\/a><\/p>\n

Le conte d’hiver<\/em> (The Winter’s Tale<\/em>) de William Shakespeare.<\/p>\n

Mise en sc\u00e8ne Declan Donnellan, par la compagnie Cheek By Jowl, sc\u00e9nographie Nick Ormerod, lumi\u00e8res Judith Greenwood, musique Guy Hughes, avec : Grace Andrews \u2013 Emilia, Le Temps, Joseph Black \u2013 Cl\u00e9om\u00e8ne, Tom Cawte \u2013 Mamillius, Ryan Donaldson \u2013 Autolycus, Chris Gordon \u2013 Florizel, Guy Hughes \u2013 Dion, Orlando, James \u2013 L\u00e9onte, Sam McArdle \u2013 jeune berger, Eleanor McLoughlin \u2013 Perdita, Peter Moreton \u2013 vieux berger, Antigonus, Nathalie Radmall-Quirke \u2013 Hermione, Dorcas, Joy Richardson \u2013 Paulina, Mopsa, Abubakar Salim \u2013 Camillo, Edward Sayer \u2013 Polyx\u00e8ne.<\/p>\n

Au Centre Dramatique National de Madrid.
\nDu 10 au 14 f\u00e9vrier 2016 puis en tourn\u00e9e mondiale.<\/p><\/blockquote>\n

<\/u>Declan Donnellan est depuis quelques ann\u00e9es un invit\u00e9 permanent du Centre Dramatique National de Madrid qui coproduit son spectacle Le conte d’hiver<\/em> de Shakespeare. Une tragi-com\u00e9die sur la rage destructrice de la jalousie et la r\u00e9demption par l’amour, avant derni\u00e8re pi\u00e8ce de Shakespeare \u00e9crite en 1610 o\u00f9 l’on trouve des r\u00e9sonances avec Othello<\/em> et La temp\u00eate<\/em>.<\/p>\n

Un conte qui est une le\u00e7on de sagesse dont tous les personnages paient les frais et dont le temps est le principal protagoniste.<\/p>\n

Declan Donnellan qui se nourrit au lait shakespearien, fid\u00e8le \u00e0 la trame de la pi\u00e8ce, l’interpr\u00e8te avec le regard d’un homme d’aujourd’hui en captant dans Le conte d’hiver<\/em> \u00ab le bruit et la fureur \u00bb mais aussi l’absurde et le grotesque de notre soci\u00e9t\u00e9. De sorte que l’histoire du Roi de Sicile parano\u00efaque et d\u00e9lirant qui d\u00e9truit dans sa folie toute sa famille devient une m\u00e9taphore du pouvoir politique qui au nom d’un extr\u00e9misme id\u00e9ologique ou religieux, sacrifie et d\u00e9truit tout.<\/p>\n

Declan Donnellan ne transplante pas l’action du Conte d’hiver<\/em> dans l’\u00e9poque contemporaine. Le conte \u00e9tant par d\u00e9finition intemporel et universel, son contenu se pr\u00eate \u00e0 des interpr\u00e9tations diff\u00e9rentes.<\/p>\n

En relevant dans le conte ses r\u00e9sonances avec la r\u00e9alit\u00e9 de notre monde \u00e0 laquelle il fait des allusions ironiques, en en pr\u00e9levant quelques marques dans son spectacle, Declan Donnellan situe le conte dans un ici et maintenant du th\u00e9\u00e2tre o\u00f9 op\u00e8rent la magie et l’imaginaire du spectateur. Et c’est une le\u00e7on magistrale de th\u00e9\u00e2tre.<\/p>\n

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Photo: Johan Persson<\/figcaption><\/figure>\n

Comme Hamlet qui \u00e0 partir d’un soup\u00e7on insuffl\u00e9 par un hypoth\u00e9tique fant\u00f4me, qui prend la forme d’un d\u00e9lire, met en crise et d\u00e9truit tout son entourage, L\u00e9onte dans Le conte d’hiver<\/em>, saisi par un soup\u00e7on imaginaire, poss\u00e9d\u00e9 par la jalousie parano\u00efaque en sera lui-m\u00eame la victime en d\u00e9truisant sa famille.<\/p>\n

L’action de la pi\u00e8ce qui se d\u00e9place du royaume de Sicile de L\u00e9onte en Boh\u00eame o\u00f9 r\u00e8gnent Polyx\u00e8ne pour revenir 16 ans apr\u00e8s en Sicile, est une sorte de parcours de r\u00e9demption de L\u00e9onte rong\u00e9 par les remords de son injuste folie. Un chemin de repentir, d’expiation, de retrouvailles et de pardon mais rien ne pourra r\u00e9parer les d\u00e9g\u00e2ts de sa folie.<\/p>\n

Une com\u00e9die am\u00e8re m\u00eame si elle a pour happy end le mariage d’amour des enfants des Rois amis Polyx\u00e8ne et L\u00e9onte.<\/p>\n

En bref l’histoire peut se r\u00e9sumer ainsi. Polyx\u00e8ne, Roi de Boh\u00eame, ami d’enfance de L\u00e9onte Roi de Sicile, en visite depuis neuf mois chez ce dernier, d\u00e9cide de rentrer dans son royaume, r\u00e9sistant aux pri\u00e8res de son ami de prolonger son s\u00e9jour. L\u00e9onte demande \u00e0 son \u00e9pouse Hermione d’insister \u00e0 son tour. Alors que Polyx\u00e8ne c\u00e8de \u00e0 ses insistance la jalousie n\u00e9e dans l’esprit de L\u00e9on prend des proportions atroces, d’autant qu’Hermione sa femme est enceinte justement de neuf mois. Il ordonne d’empoisonner Polyx\u00e8ne. Celui-ci, pr\u00e9venu par Camillo, le conseiller de L\u00e9onte, quitte pr\u00e9cipitamment la Sicile ce qui conforte encore L\u00e9onte dans ses soup\u00e7ons d’adult\u00e8re. Il jette sa femme en prison o\u00f9 elle donne naissance \u00e0 une fille que L\u00e9onte tient pour b\u00e2tarde et la confie \u00e0 un courtisan pour qu’il l’abandonne en terre \u00e9trang\u00e8re.<\/p>\n

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Photo: Johan Persson<\/figcaption><\/figure>\n

De plus en plus ali\u00e9n\u00e9 il d\u00e9clare mensonger l’oracle de Delphes qui confirme l’innocente d’Hermione. Les dieux offens\u00e9s le punissent par la mort de son fils. Paulina lui apprend qu’Hermione a succomb\u00e9 \u00e0 la douleur de la mort de son fils. Durant 16 ans L\u00e9onte va \u00eatre tortur\u00e9 par les remords.<\/p>\n

Pendant ce temps sa fille abandonn\u00e9e sur les rives de la Boh\u00e8me, recueillie et \u00e9lev\u00e9e par un berger qui l’a baptis\u00e9 Perdita, est devenue une belle jeune fille dont le prince Florizel, fils de Polyx\u00e8ne, tombe amoureux sans conna\u00eetre sa v\u00e9ritable identit\u00e9. Polyx\u00e8ne s’opposant au mariage de son fils avec une fille du peuple, les jeunes gens aid\u00e9s par Camillo se r\u00e9fugient en Sicile. Polyx\u00e8ne les poursuit, le berger, p\u00e8re adoptif de Perdita aussi, de sorte que tout le monde se retrouve en Sicile o\u00f9 la lumi\u00e8re se fera sur les origines de Perdita levant l’obstacle \u00e0 son mariage avec Florizel.<\/p>\n

Et ce n’est pas tout. Consid\u00e9rant que L\u00e9onte a suffisamment expi\u00e9 ses erreurs, Paulina, la confidente d’Hermione, la fera appara\u00eetre sous forme d’une statue qui va s’animer devant les yeux \u00e9merveill\u00e9s de tout le monde.<\/p>\n

Declan Donnellan inscrit sa mise en sc\u00e8ne dans un dispositif sc\u00e9nique unique extr\u00eamement efficace. Au fond une grande bo\u00eete – sc\u00e8ne dont les panneaux se rabattent dans certaines s\u00e9quences \u00e9voquant des lieux diff\u00e9rents. Trois bo\u00eetes en bois rectangulaire d\u00e9limitent l’espace, servent de bancs, mises c\u00f4te \u00e0 c\u00f4te font un muret. Tous ces \u00e9l\u00e9ments modulables permettent d’esquisser instantan\u00e9ment les divers lieux de l’action. Un pupitre apparait dans la sc\u00e8ne du jugement de la reine et sur le panneau du fond sont projet\u00e9es la t\u00eate du roi pendant son discours d’accusation et de la reine qui proteste de son innocence.<\/p>\n

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Photo: Johan Persson<\/figcaption><\/figure>\n

Les costumes sont contemporains mais sans extravagance.<\/p>\n

Le spectacle commence par une sc\u00e8ne visuelle, sans texte, comme une sorte d’ouverture. On voit L\u00e9onte jouant avec son fils, dans une sorte de lutte de boxe, puis, toujours sans un mot, L\u00e9onte et Polyx\u00e8ne assis chacun d’un c\u00f4t\u00e9 du plateau se rapprochent peu \u00e0 peu avec des gestes d’amiti\u00e9. Ensuite quand Hermione demande \u00e0 Polyx\u00e8ne de rester, L\u00e9onte prend les mains de sa femme et de son ami et les joint \u00e0 plusieurs reprises, les obligeant \u00e0 se regarder, \u00e0 se sourire, les rapproche, les manipules en les mettant dans une position comme s’ils faisaient l’amour.<\/p>\n

Declan Donnellan visualise dans cette sc\u00e8ne pantomimique qui r\u00a0\u00a0 appelle le th\u00e9\u00e2tre \u00absourici\u00e8re \u00bb d’Hamlet, comment la folie germe et prend toute la place dans la t\u00eate de L\u00e9onte.<\/p>\n

Pas de gags gratuits, pas d’effets inutiles ni de redondances entre ce qui est dit et ce qui est repr\u00e9sent\u00e9 dans la mise en sc\u00e8ne d’une extr\u00eame coh\u00e9rence dramaturgique et visuelle. Declan Donnellan d\u00e9ploie ici son grand art du th\u00e9\u00e2tre en multipliant des inventions, des clins d’\u0153il, en injectant sur le mode ironique, grotesque dans l’univers du conte des \u00e9l\u00e9ments contemporains et des r\u00e9f\u00e9rences \u00e0 la r\u00e9alit\u00e9 d’aujourd’hui, mais aussi \u00e0 l’\u0153uvre de Shakespeare. Ainsi par exemple Perdita distribuant dans la f\u00eate populaire des fleurs aux invit\u00e9s en donnant la signification de chaque fleur, rappelle-t-elle Oph\u00e9lie de Hamlet<\/em>.<\/p>\n

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Photo: Johan Persson<\/figcaption><\/figure>\n

Apr\u00e8s l’entracte annonc\u00e9 par un personnage, intervient le personnage Temps, jou\u00e9 par une actrice. Son discours est suivi, comme dans les s\u00e9ries t\u00e9l\u00e9vis\u00e9es, de la reprise de la fin de la premi\u00e8re partie avant d’encha\u00eener le d\u00e9roulement de l’action.<\/p>\n

Declan Donnellan trouve des \u00e9quivalents contemporains tr\u00e8s pertinents tant\u00f4t po\u00e9tiques, tant\u00f4t comiques, bouffons, des personnages et des situations de l’\u0153uvre originale de Shakespeare.<\/p>\n

Dans les interventions musicales fr\u00e9quentes la musique, les chansons de type rock, la guitare \u00e9lectrique, se m\u00ealent avec des airs anciens \u00e9voquant des ballades irlandaises.<\/p>\n

La s\u00e9quence de la querelle des femmes au sujet des cadeaux est pr\u00e9sent\u00e9e sur le mode caricatural d’un reality show t\u00e9l\u00e9vis\u00e9 o\u00f9 l’animateur du programme interroge avec un micro en direct les t\u00e9moins.<\/p>\n

\u00c0 plusieurs reprises Declan Donnellan recourt aux \u00e9l\u00e9ments du th\u00e9\u00e2tre populaire, forain, en les transposant sur le mode contemporain. Au d\u00e9but de la sc\u00e8ne de la f\u00eate campagnarde, de la salle arrive un saltimbanque, vendeur ambulant avec sa marchandise, qui chante et s’accompagne \u00e0 la guitare. Il fera danser la joyeuse compagnie festive sur des airs rock.<\/p>\n

Le roi Polyx\u00e8ne y fera irruption, d\u00e9guis\u00e9 en chasseur avec une casquette et des lunettes noires.<\/p>\n

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Photo: Johan Persson<\/figcaption><\/figure>\n

Le happy end dans la derni\u00e8re sc\u00e8ne est relativis\u00e9. Les personnages, une bougie \u00e0 la main, dans une demi obscurit\u00e9 s’approchent silencieux et entourent la statue de la reine. Le ton c\u00e9r\u00e9monial de cette \u00ab procession \u00bb caricatur\u00e9e s’amplifie, au signal de Paulina, ma\u00eetre de c\u00e9r\u00e9monie, ils entonnent un chant solennel a cappella. Dans l’atmosph\u00e8re recueillie on voit passer le fils mort de L\u00e9onte qui vient toucher le front de son p\u00e8re en signe de pardon.<\/p>\n

Apr\u00e8s quelques spectacles faits avec des acteurs russes ou fran\u00e7ais Declan Donnellan retrouve dans Le conte d’hiver<\/em> les acteurs de sa compagnie, virtuoses du th\u00e9\u00e2tre shakespearien, de ses tensions et de ses registres de tons, du jeu depuis l’exc\u00e8s, le grotesque, le trivial et le farcesque \u00e0 la grande retenue et \u00e0 l’\u00e9conomie expressive et gestuelle.<\/p>\n

Declan Donnellan nous a offert dans Le conte d’hiver<\/em> un grand th\u00e9\u00e2tre, lib\u00e9r\u00e9 de l’emprise temporelle, \u00e0 la mesure du g\u00e9nie de Shakespeare.<\/p>\n

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\"Irene<\/p>\n

<\/a>*Ir\u00e8ne Sadowska-Guillon <\/strong>: Formation universitaire litt\u00e9raire et th\u00e9\u00e2trale : niveau Ma\u00eetrise et Doctorat d\u2019\u00c9tat. Auteur de nombreux essais sur le th\u00e9\u00e2tre et critique dramatique, dans plusieurs revues sp\u00e9cialis\u00e9es de th\u00e9\u00e2tre et des arts du spectacle en France et \u00e0 l\u2019\u00e9tranger. Sp\u00e9cialis\u00e9e en th\u00e9\u00e2tre contemporain, en particulier hispanique. Organisatrice et coordinatrice d\u2019\u00e9v\u00e9nements th\u00e9\u00e2traux. Membre fondateur du r\u00e9seau fran\u00e7ais de l\u2019Institut International du Th\u00e9\u00e2tre de la M\u00e9diterran\u00e9e, fondatrice, pr\u00e9sidente des \u00c9changes Franco Hispaniques des Dramaturgies Contemporaines \u00ab Hispanit\u00e9 Explorations \u00bb. Tr\u00e9sori\u00e8re d\u2019honneur de l\u2019Association internationale des critiques de th\u00e9\u00e2tre (AICT) et du Syndicat Professionnel de la Critique de Th\u00e9\u00e2tre en France. Membre de la Asociacion de Directores de Escena d\u2019Espagne. Membre du conseil de r\u00e9daction de la revue ADE teatro et de Red Escenica.<\/p>\n

Copyright \u00a9<\/strong> 2016 Ir\u00e8ne Sadowska-Guillon
\nCritical Stages\/Sc\u00e8nes critiques<\/em> e-ISSN: 2409-7411<\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

This work is licensed under the
\nCreative Commons Attribution International License CC BY-NC-ND 4.0.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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